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CRÓNICA

ABRIL 2011

1 de abril de 2011 (viernes)

Comienza la XII edición del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria con un homenaje a los actores Willem Dafoe y Jean Pierre Léaud en el Auditorio Alfredo Kraus. La actriz Mercedes Ortega y el presentador Carlos Castilla son los encargados de conducir la gala inaugural, en la que se proyecta Blackthorn, del director grancanario Mateo Gil y el productor Andrés Santana. Durante la gala se presentan además los ciclos y retrospectivas de esta edición: Memorias del mal. El cine, la rememoración y los traumas históricos de un siglo; Los extremos se tocan: Kazuo Hara, que recoge los cuatro títulos que el director japonés ha realizado desde 1972, el Homenaje a Jean Pierre Léaud, el realizado bajo la selección del productor y director Luis Miñarro, Déjà vu: Carta blanca a Luis Miñarro, y Neo-noir. Mutaciones y nuevos caminos del cine negro americano moderno 1960 - 2001, una selección de 16 títulos que reúnen el nuevo cine negro norteamericano de los últimos 50 años. El jurado de la sección oficial está compuesto por Jerzy Skolimowski, Arsinée Khanjian, Pascal Vimenet, Michel Ouédraogo y Vicente Molina Foix.(01.04.11)

Penélope Cruz recibe la estrella número 2.436 en el Paseo de la Fama de Hollywood y se convierte en la primera española que lo obtiene. La madrileña, acompañada por su marido, Javier Bardem, y por su pareja en Piratas del Caribe: en costas extrañas, Johnny Depp, es arropada por algo mas de un centenar de seguidores. Otros españoles que tienen su estrella en este boulevard de Los Ángeles son Julio Iglesias, Plácido Domingo y Antonio Banderas. En su discurso, la actriz tiene palabras de agradecimiento para los directores que creyeron en ella, entre los que cita a Fernando Trueba, Pedro Almodóvar, Woody Allen y Bigas Lunas. Así mismo, dirige palabras de cariño a los suyos, especialmente para su marido y su hijo, sus padres y sus "preciosos hermanos". La actriz también declara que "cuando llegué por primera vez a Los Ángeles en 1994 solo sabía decir dos cosas en inglés: "¿Cómo estás?" y "quiero trabajar con Johnny Depp". Ahora que lo he hecho dos veces, puedo decir que quiero hacerlo de nuevo".(01.04.11)

Los estrenos de esta semana son En un mundo mejor, Invasión a la Tierra, La vida de los peces y ¿Para qué sirve un oso?.(01.04.11)

En Estados Unidos se estrenan Hop, la nueva apuesta de animación de los estudios Universal, dirigida por Tim Hill y con las voces en su versión original de Russell Brand, James Marsden y Elizabeth Perkins, centrada en un conejo que se dirige a Hollywood con la firme intención de convertirse en el batería de una banda de rock'n'roll, pero su aventura se traba cuando un humano le golpea con su coche; Insidious, que supone el regreso tras las cámaras del director del primer Saw, James Wan; y Source Code, de Duncan Jones, protagonizado por Jake Gyllenhaal, Michelle Monaghan y Vera Farmiga, en el que se relata la aventura de un soldado enviado atrás en el tiempo con la misión de descubrir la identidad del responsable de un ataque terrorista.(01.04.11)


2 de abril de 2011 (sábado)

La Biznaga de Oro a la mejor película del XIV Festival de Cine Español de Málaga es para Cinco metros cuadrados, de Max Lemcke, que gira en torno a la especulación urbanística, y que además recibe el premio al mejor actor masculino, para Fernando Tejero, y al mejor actor de reparto, para Jorge Bosch, así como los correspondientes a mejor guión y el Premio de la Crítica. La gran sorpresa la proporciona la película rodada en euskera Arriya, que además del premio a la mejor actriz para Begoña Maestre gana otras tres Biznagas en los apartados de banda sonora, fotografía, y vestuario. El premio a mejor director recae en Tom Fernández por la comedia ¿Para qué sirve un oso?, cinta que también obtiene los reconocimientos a mejor actriz de reparto (Geraldine Chaplin) y mejor montaje. Por su parte, la también comedia Amigos obtiene el Premio del Público. La cinta rodada en catalán Catalunya über alles!, por su parte, consigue una mención especial del jurado y otra mención especial al trabajo que hace el actor africano Babou Cham. Entre las premiadas, destaca la película gallega Crebinsky, con el premio al mejor guión novel. Los galardones cosechados por Arriya, Catalunya uber alles! y Crebinsky ponen de manifiesto la importancia que se le ha concedido en la presente edición al llamado "cine de las automías", ya que de las 11 películas a concurso dos habían sido rodadas en catalán, otras dos en gallego y una en euskera.(02.04.11)


3 de abril de 2011 (domingo)

La película de animación Hop se coloca en el primer puesto de la taquilla norteamericana seguida de Source Code e Isidious.(03.04.11)


4 de abril de 2011 (lunes)

El director de cine y activista político israelí Juliano Mer-Khamis es asesinado por varios hombres armados y con el rostro oculto en un campo de refugiados de Yenín, en Cisjordania. El jefe de la Policía de Yenín, Mohamed Tayyim, afirma que Mer-Khamis murió al recibir cinco disparos efectuados por un grupo de milicianos palestinos, pero que las fuerzas de seguridad israelíes aún están investigando los hechos, según informa el diario israelí Haaretz. Mer Khamis, que ha muerto a los 53 años, era un actor muy conocido por sus papeles en películas y obras de teatro, tanto dentro como fuera de Israel, y también se había hecho un nombre como director de cine y activista político. Su madre, Arna Mer, era una israelí defensora de los derechos de los palestinos, y su padre, Saliba Khamis, era un palestino cristiano. Mer-Khamis nació y creció en Nazaret, en el norte de Israel. Este actor trabajaba con la compañía de teatro de Yenín, creada por su madre en los años ochenta. En 2006, abrió en esta ciudad el Teatro de la Libertad junto con Zakariya Zubeidi, que fue el líder de las Brigadas de los Mártires de Al Aqsa (una coalición de milicias palestinas) en Yenín.(04.04.11)


5 de abril de 2011 (martes)

Faye Dunaway protagoniza el cartel de la próxima edición del Festival de Cine de Cannes, que se celebrará entre el 11 y el 22 de mayo. Un retrato de Faye Dunaway captado por el fotógrafo y cineasta Jerry Schatzberg en 1970 es elegido para anunciar la edición número 64 del Festival, cuyo jurado este año estará presidido por el actor Robert de Niro. Los organizadores explican que la elección de la fotografía de la actriz se debe a que "encarna un sueño de cine" que el Festival pretende perpetuar. Dunaway es "un modelo de sofisticación y de gracia intemporal", agregan los responsables del Certamen, que anunciará el próximo 14 de abril su selección oficial de filmes en competición este año. El cartel de Cannes 2011 presenta a la actriz sobre un fondo negro y tan sólo se le ven las piernas y el rostro, entrelazados por los dígitos 64, en alusión al número de la edición de este año. En cuanto al autor de la fotografía, el cineasta neoyorquino Schatzberg, fue él mismo galardonado con la Palma de Oro por El espantapájaros (1973) y comenzó su carrera precisamente como fotógrafo.(05.04.11)


6 de abril de 2011 (miércoles)

Comienza en Buenos Aires la XIII edición del Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) con la proyección de Vaquero, del argentino Juan Minujín, un relato sobre peripecias de actores que el realizador protagoniza junto a Leonardo Sbaraglia y Pilar Gamboa. El Certamen incluye una competición internacional y otra nacional, además de mesas de debate, presentaciones de libros sobre cine y recitales. Del total de 426 filmes y cortometrajes inscritos, hay 19 de Argentina, Alemania, Brasil, España, Estados Unidos, Francia, Grecia, Guatemala, Italia, Japón, Portugal, Rumania, Serbia y Uruguay que participarán en la competición internacional del Festival. La competición nacional cuenta con once filmes de noveles realizadores argentinos. Los 19 trabajos de la sección oficial incluyen el documental español Mercado de futuros, de Mercedes Alvarez.(06.04.11)

Invasión a la Tierra se coloca en el primer puesto de la taquilla española seguida de Gnomeo y Julieta, Torrente 4: lethal crisis (crisis letal), que directamente desciende del primer al tercer puesto, Sin compromiso y Esta abuela es mi padre.(06.04.11)


7 de abril de 2011 (jueves)

Pedro Almódovar y su hermano, el productor Agustín Almodóvar, solicitan su reingreso en la Academia de Cine, organismo que abandonaron en 2004 por su desacuerdo con el sistema de votación y con otras reglas que rigen el funcionamiento de la Academia, como la falta de información que existe en el número de participantes que hay en las votaciones para los Premios Goya. Esta petición se produce dos días antes de las elecciones para elegir nuevo presidente de la Academia en una Asamblea General en la que, por segunda vez en la historia de esta institución, se presentan dos candidaturas: la encabezada por el director Bigas Luna y la del distribuidor, exhibidor y productor Enrique González Macho. El retorno de los hermanos Almodóvar no significa que puedan votar en las votaciones para el nuevo presidente, el domingo, por lo que su decisión no estaría motivada por apoyar uno u otro candidato.(07.04.11)

Comienza la 32ª Mostra de Valencia – Festival Internacional de Cine de Acción y Aventura, con con la proyección de Carlos. Le film, de Olivier Assayas. Más de 220 producciones figuran en su programación, un 15 por ciento más que en la pasada edición. En la Sección Oficial Acción y Aventura se podrán ver 19 películas, de las que 13 participan en el concurso y seis fuera de concurso. La Sección Panorama Mediterráneo incluye ocho películas que optan al premio de público y crítica. Este año, y debido a que no ha habido suficiente tiempo a conseguir producciones nuevas, la Mostra de Valencia ha preparado una retrospectiva del cine valenciano de los últimos diez años. Otro de los platos fuertes del certamen es el Congreso internacional “Bond ante el espejo”, que se celebra en la sede de Correos y el II Salón del Cómic.(07.04.11)


8 de abril de 2011 (viernes)

El jurado del 12º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria otorga la Lady Harimaguada de Oro a la película Jean Gentil, de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas. El jurado oficial, representado por su presidente, el director polaco Jerzy Skolimowsky, concede además la Lady Harimaguada de Plata a la película francesa Nannerl, la hermana de Mozart, de René Féret; y sus proptagonistas, Marie y Lise Féret, obtienen además el premio ex aequo a la Mejor Actriz. Por su parte, la película Jiabiangou/The Ditch, de Wang Bing (Hong Kong/Francia/Bélgica, 2010), una de las favoritas de esta edición del Certamen: obtiene el Premio Especial del Jurado oficial, "por el vigoroso y depurado lenguaje cinematográfico con el que expone episodios trágicos de la memoria del pueblo chino en los años centrales del siglo XX", el Premio del Público y el Premio Signis. El palmarés del jurado oficial, compuesto por el propio Skolimowsky, Vicente Molina Foix, Pascal Vimenet y Arsinée Khanjian, se completa con el Premio al Mejor Actor a Pedro Casablanc por su interpretación en El mundo que fue y el que es, de Pablo Llorca. Además, el jurado José Rivero al Mejor Nuevo Director, integrado por Sonia Herman Dolz, Francisco Javier de Lucas y Sophie Mirouze, otorga el premio a Olivier Masset-Depasse por su película Illégal. A ritmo de jazz y con Isabel Prinz y Sonsoles Artigas como maestras de ceremonia, la gala de clausura del Festival, celebrada en el Auditorio Alfredo Kraus, es el marco en el que el productor Luis Miñarro recibe la Lady Harimaguada de Honor por su trayectoria. Miñarro dedica en su breve discurso "este premio a Portugal; que Saramago y tantos otros regresen para rescatar a Europa de tanta imbecilidad", y aprovecha la ocasión para "pedir a la organización" del certamen "que la noche de la clausura deje de exhibir películas americanas y apueste por productos europeos o asiáticos".(08.04.11)

Comienza el IX Festival de Cine y Derechos Humanos de San Sebastián con la proyección de la película venezolana Hermano, de Marcel Rasquin. Un total de 17 largometrajes y 14 cortos compiten en su sección oficial, y el premio honorífico de esta edición se entregará a la documentalista británica Kim Longinotto.(08.04.11)

Comienza la 17ª Mostra de Cine Latinoamericano de Cataluña en Lleida con un premio al actor Viggo Mortensen y el estreno de Igualita a mí, la última película del director argentino Daniel Kaplan. La Mostra proyectará cerca de 80 títulos en una semana, entre ellos 12 largometrajes de ficción, 12 cortos y 12 documentales, todos de origen latinoamericano.(08.04.11)

Los estrenos de esta semana son Al final de la escapada, Crebinsky, Furia ciega 3D, Happythankyoumoreplease, La isla, La legión del águila, La mujer con la nariz rota, Morente, Nada que declarar, Río, Sin límites y Soy el número cuatro.(08.04.11)

En Estados Unidos se estrenan Arthur, de Jason Winer, remake de la película homónima de 1981 que narra la historia de un joven multimillonario e inmaduro que se ve forzado a sentar la cabeza con un matrimonio de conveniencia para mantener su fortuna; Born to be Wild, de David Lickley, documental narrado por Morgan Freeman que se estrena en formato IMAX y en tres dimensiones y muestra los trabajos de conservación de dos organizaciones por salvar crías huérfanas de orangutanes y elefantes; Hanna, de Joe Wright, con Cate Blanchett y Eric Bana, centrada en una adolescente con un talento natural para el combate que creció protegida por su padre y que se tiene que enfrentar a una organización que quiere eliminarla; Soul Surfer, de Sean McNamara, inspirada en la historia real de Bethany Hamilton, una surfera cuyos sueños se desvanecieron cuando un tiburón le arrancó el brazo en 2003; y Your Highness, de David Gordon Green, con Natalie Portman, Zooey Deschanel y James Franco en una aventura gamberra por la Edad Media.(08.04.11)


9 de abril de 2011 (sábado)

El director estadounidense Sidney Lumet fallece a los 86 años a causa de un linfoma en su casa de Manhattan. Lumet dirigió más de 40 películas y en 2005 recibió un Oscar honorario por toda su carrera. Anteriormente había sido candidato en cinco ocasiones, en las que no consiguió llevarse la preciada estatuilla. Hijo de un actor del teatro Yiddish europeo, Lumet estuvo sobre los escenarios desde niño, precisamente desde los cinco años hasta los 17, cuando se alistó en el ejército de Estados Unidos. Tras cumplir el servicio militar, volvió a Nueva York y comenzó su carrera como director para teatro y televisión. En los años cincuenta dirigió más de 250 programas televisivos, muchos de los cuales se emitían en directo. Lumet escribió un manual sobre cómo dirigir una película titulado Así se hacen las películas (edición española de Rialp). Su filmografía se completa con Doce hombres sin piedad (1957), Stage struck (1958), Esa clase de mujer (1959), Piel de serpiente (1960), Panorama desde el puente (1961), Larga jornada hacia la noche (1962), Punto límite (1963), The hill (1965), El prestamista (1965), El grupo (1966), Llamada para el muerto (1966), Bye bye braverman (1968), Una cita (1968), The sea gull (1968), Last of the mobile hotshots (1970), Supergolpe en Manhattan (1971), Child's play (1972), La ofensa (1973), Serpico (1973), Lovin Molly (1974), Asesinato en el Orient Express (1974), Tarde de perros (1975), Network, un mundo implacable (1976), Equus (1977), El mago (1978), Dime lo que quieres (1980), Príncipe de la ciudad (1981), Trampa mortal (1982), Veredicto final (1982), Daniel (1983), Buscando a Greta (1984), Power (1985), A la mañana siguiente (1986), Un lugar en ninguna parte (1988), Negocios de familia (1989), Distrito 34: corrupción total (1990), Una extraña entre nosotros (1992), El abogado del diablo (1993), Double cross (1995), La noche cae sobre Manhattan (1997), En estado crítico (1998), Gloria (1998), Declaradme culpable (2006), y su último trabajo Antes de que el diablo sepa que has muerto (2008).(09.04.11)


10 de abril de 2011 (domingo)

El productor, distribuidor y exhibidor Enrique González Macho gana las elecciones para presidir la Academia de Cine, imponiéndose con 256 votos al cineasta Bigas Luna que consigue 101. En blanco se registran 19 votos. El fundador de Alta Films y propietario de los cines Renoir releva en el cargo a Álex de la Iglesia, mientras que la actriz Marta Etura y la directora y guionista Judith Colell, que concurrían con González Macho en la misma candidatura, ocuparán los cargos de vicepresidentes primero y segundo, respectivamente, en sustitución de Icíar Bollaín y Emilio Pina. González Macho será el decimotercer presidente de este organismo, después de José María Fernández Sinde, Fernando Trueba, Antonio Giménez Rico, Fernando Rey, Gerardo Herrero, José Luis Borau, Aitana Sánchez-Gijón, Marisa Paredes, Mercedes Sampietro, Ángeles González-Sinde, Eduardo Campoy y Álex de la Iglesia. Enrique González Macho (Santander, 1947) ha sido jefe de producción de numerosas películas y debutó en la distribución con la compra de la empresa Altafilms, con la que comienza a exhibir cine en versión original. Fue Premio Nacional de Cinematografía en 1998 y es Caballero de las Artes y las Letras de Francia en reconocimiento a su apoyo a la cinematografía europea.(10.04.11)

El recién elegido presidente de la Academia del Cine, Enrique González Macho, advierte en su primera comparecencia pública que "no hay soluciones milagro" para el cine español, aunque él y su equipo se comprometen a "dar con la mejor forma" de trasladar al público cómo funciona la industria. En una multitudinaria rueda de prensa convocada en la sede de la Academia de las Artes y de las Ciencias Cinematográficas, en Madrid, el ganador, González Macho comparece acompañado por sus "números dos y tres", la actriz Marta Etura y la directora y guionista Judith Colell. "Debemos dar una información cada vez más completa y más veraz sobre nuestra comunidad, lo que no quiere decir coartar la libertad de nadie, pero sí significa poner encima de la mesa con toda honestidad cómo funciona la industria en Europa y en España". González Macho insiste en que, si bien Internet dará lugar "sin duda" a un amplio debate, "desde luego no será el debate", ya que en su opinión es un asunto que aún forma parte del futuro. No obstante, recuerda que él es el propietario de Filmin, una de las primeras páginas de pago españolas donde se pueden descargar películas.(10.04.11)

Hop se mantiene en el primer puesto de la taquilla norteamericana seguida de Hanna y Arthur.(10.04.11)


11 de abril de 2011 (lunes)

Arranca la 1ª edición del Festival Europeo de Cine Invisible, que se celebrará exclusivamente a través de Internet, de forma legal y gratuita. El Certamen, que se prolongará hasta el día 11 mayo, permitirá a los usuarios visionar las cintas a través de la web www.festivalcineonline.com, donde también podrán votar por sus películas favoritas. Además de los premios del jurado, los usuarios podrán elegir el Premio del Público. Con esta iniciativa, sus organizadores -entre ellos, el portal de cine online filmotech.com- pretende demostrar que "consumir cine de forma legal a través de Internet es posible". Las películas participantes en las tres categorías a competición -Cine Inédito Español, Cine Inédito Europeo y Cine Inédito Documental- optarán a los premios otorgados por el jurado y el
público. Las seleccionada en Cine Inédito Español son Ander, de Roberto Castón; Dispongo de barcos, de Juan Cavestany; La vida útil, de Federico Veiroj; Los materiales, de Los Hijos; Morir de día, de Laia Manresa y Sergi Dies; y Todos vós sodes capitáns, de Olivier Laxe. En Cine Inédito Europeo Cartas a Dios, de Eric-Emmanuel Schmitt; Dinero fácil, de Daniel Espinosa; y Tournée, de Matthieu Almaric. Y en Cine Inédito Documental Draquila, de Sabina Guzzanti; In the bazaar of sexes, de Sudabeh Mortezai; y Little Alien, de Nina Kusturica. Además, la programación se completa con la sección paralela, fuera de competición, Joyas del Cine Español, en la que se podrán ver Calle Mayor, de Juan Antonio Bardem; El espíritu de la colmena, de Víctor Erice; El pisito, de Marco Ferreri; La caza, de Carlos Saura; Plácido, de José Luís Berlanga; y Viridiana, de Luis Buñuel. El Jurado oficial estará compuesto por Boris Izaguirre, Dani Seseña, Daniel Sánchez Arévalo, Rafael Portela, Ramón Pernas y Pere Vall.
(11.04.11)

La ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, escenifica su reconciliación con el anterior presidente de la Academia de Cine, Álex de la Iglesia, tras la polémica por la ley Sinde y su dimisión, cuando le solicita que le acompañara en el escenario para entregar uno de los galardones de los LV Premios Sant Jordi de Cinematografía de Radio Nacional de España (RNE). Antes de entregar a Agustí Villaronga la Rosa de Sant Jordi, el premio del público, por Pa Negre, la ministra asegura que es una de esas personas a las que sólo le gustan las películas con final feliz. "Hay gente a la que sólo le gustan esas películas, Álex", dice, y acto seguido, ambos se abrazan y besan efusivamente. La ministra de Cultura también tiene unas palabras para el sucesor de De la Iglesia, pues antes de que empezara la gala valora de forma muy positiva la elección del productor Enrique González Macho como nuevo presidente de la Academia de Cine, del que ha destacado sus "ganas de pelear" por el cine europeo independiente, español y latinoamericano. Los primeros en subir al escenario de los estudios de RTVE en Sant Cugat del Vallès (Barcelona) son los actores Carlos Areces y Antonio de la Torre, ganadores ex aequo por su papel en Balada triste de trompeta, que comparten bromas y aprovechan para darse un beso en la boca. La película Buried (Enterrado), de Diego Cortés, es elegida como mejor película española por el jurado, y ante la ausencia del director, que está rodando en Toronto, uno de los productores recoge el premio y se lo dedica a la ministra, por tratar de poner "barreras" a la "barra libre" que impera en Internet. Por su parte, Aina Clotet recibe el premio de mejor actriz por su participación en Elisa K, de manos de su hermano, el también actor Marc Clotet, mientras que la película de Lluís Galter Cara cremada, es escogida mejor ópera prima. Uno de los momentos más emotivos se produce con la entrega del premio a la trayectoria profesional al director Vicente Aranda, que es acompañado en el escenario por tres actrices con las que ha trabajado: María Botto, Pilar López de Ayala y Teresa Gimpera. Su actriz fetiche, Victoria Abril, con la que ha trabajado en 11 películas, envía un vídeo de felicitación. El conseller de Cultura, Ferran Mascarell, es el encargado de entregar el otro premio a la trayectoria, en este caso al escritor e historiador Romà Gubern, que lo dedica a Luis García Berlanga, quien protagoniza toda la gala a través de vídeos, recuerdos e incluso guiños cómicos de los presentadores. En el ámbito internacional, el galardón a la mejor película extranjera es para La red social, de David Fincher, mientras que Joaquin Phoenix por Two lovers y Giovanna Mezzogiorno por Vincere consiguen el premio a mejor actor y mejor actriz extranjeros, respectivamente.(11.04.11)


12 de abril de 2011 (martes)

El director general del Cine, Carlos Cuadros, anuncia que el ICAA está tramitando convenios de colaboración con diferentes Comunidades Autónomas por valor 2,9 millones de euros para el plan de digitalización de salas cinematográficas. A esta iniciativa se han adherido en este 2011 Andalucía, Comunidad Valenciana, Cataluña, Castilla y León, Galicia, País Vasco y Asturias, si bien Cuadros puntualiza que hay otras interesadas que podrían sumarse el próximo año. Cuadros también adelanta que en las próximas semanas se ultimarán los trámites necesarios para la publicación de la nueva Orden Ministerial de Cómputo de Espectadores, que tendrá en cuenta, aparte de los criterios habituales, los datos de asistencia a festivales, el cómputo de accesos remunerados a una película determinada a través de Internet, la venta y alquiler de DVD y otros soportes basados en la demanda del espectador. Esta Orden Ministerial está directamente vinculada a la exhibición cinematográfica para el cálculo de las subvenciones automáticas previstas en la Ley del Cine.(12.04.11)


13 de abril de 2011 (miércoles)

Río se coloca en el primer puesto de la taquilla española seguida de Sin límites, La legión del águila, Invasión a la Tierra y Sin límites.(13.04.11)


14 de abril de 2011 (jueves)

Pedro Almodóvar volverá este año a competir por la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes con su última película, La piel que habito, en el que ha vuelto a contar con el actor Antonio Banderas y que el propio director ha definido como "un intenso drama que a veces se inclina por el "noir", a veces por la ciencia ficción y otras por el terror". "Voy al Festival de Cannes con la ambición de hacer un buen papel en la cita mundial más importante de cine de autor, pero no pienso en premios. Me interesan sobre todo la reacción del público, la prensa y los distribuidores que se ocuparán de la película en el mundo", asegura Almodóvar. El realizador señala que estaba muy contento con el resultado de La piel que habito, su decimoctava película, que ha contado con un presupuesto de 10 millones de euros y está basada en la novela de terror Tarántula, de Thierry Jonquet. "Tengo una enorme curiosidad por ver cuál es la reacción en el variado seno del festival. Por eso he aceptado la invitación de formar parte de la Competición Oficial. Además, Cannes siempre supone un estímulo para ponerse a dieta", dice el cineasta en una nota de prensa. El filme del director español es uno de los 19 en competición este año, explica el director del Festival, Thierry Frémaux, quien reconoce que la inclusión de la película de Almodóvar se hizo "in extremis". Los directores que competirán en esta edición por la Palma de Oro, además de Almodóvar, son Bertrand Bonello, Alain Cavalier, Joseph Cedar, Nuri Bilge Ceylan, Jean-Pierre y Luc Dardenne, Aki Kaurismaki, Naomi Kawase, Julia Leigh, Maïwenn, Terrence Malick, Radu Mihaileanu, Takashi Miike, Nanni Moretti, Lynne Ramsay, Markus Schleinzer, Paolo Sorrentino, Lars Von Trier y Nicolas Winding.(14.04.11)

El público de la 32ª Mostra de Valencia – Festival Internacional de Cine de Acción y Aventura otorga la Palmera de Oro a King of Devil’s Island, de Marius Holst. El premio de la crítica, de la sección Acción y Aventura, es para Tropa de élite 2, de José Padilha, la película más taquillera en la historia del cine brasileño. El premio al mejor largometraje, otorgado por el público, de la sección Panorama Mediterráneo, recae en Les petits mouchoirs, de Guillaume Canet; y el premio de la Crítica en Angèle et Tony, de Alix Delaporte.(14.04.11)

La candidatura "Por la unión" gana las elecciones 2011 de la Unión de Actores, con 356 votos. La candidatura "Juntos podemos", que estaba encabezada por la actriz Amparo Climent (hasta ahora responsable de comunicación de la organización) consigue 271 votos. Con una participación de casi un 30 por ciento, el actor Vicente Cuesta será el nuevo secretario general. Éstas han sido las primeras elecciones al Sindicato de Actores, que este año cumple su veinticinco aniversario, en la que sus afiliados han podido optar entre dos candidaturas distintas.(14.04.11)


15 de abril de 2011 (viernes)

La película francesa Benda bilili! (2010), de Renaud Barret y Florent de La Tullaye, consigue el Premio del Público al Mejor Largometraje del IX Festival de Cine y Derechos Humanos de Donostia-San Sebastián. El responsable de Donostia Kultura, Josemi Beltrán, da a conocer el palmarés del Festival junto a los representantes del Jurado Joven, Ana Tuckova y Mikel Elorza, y a los miembros de Amnistía Internacional Beth Gelb y Jon Izaguirre, organización que también otorga un premio dentro del certamen. En ese sentido, el Premio Amnistía Internacional de este año, que consiste en un trofeo creado por el artista Néstor Basterretxea, es para Nostalgia de la luz (2010), de Patricio Guzmán. También otorga una mención especial a la película Chagos ou la mémoire des îles / Unforgotten Islands (2010), de Michel Daëron.(15.04.11)

Las películas El atentado, del mexicano Jorge Fons y Hermano, del venezolano Marcel Rasquin, consiguen los máximos galardones de la 17ª Mostra de Cine Latinoamericano de Cataluña, que se clausura la noche de este viernes en Lérida. El mexicano Álvaro Curiel obtiene el premio al mejor guión y a la ópera prima por Acorazado, mientras que la argentina Moro Anghileri gana el premio a la mejor actriz por su interpretación en la película del argentino Fernando Spiner, Aballay, el hombre sin miedo, que también una mención especial del Jurado. El premio al mejor actor es para el chileno Alfredo Castro por su papel en Post mortem, dirigido por Pablo Larrain. En la categoría de documentales se impone El edificio de los chilenos, una coproducción franco-chilena y cubana, dirigida por Macarena Aguiló, y en cortometrajes gana Blokes (Chile), de Marialy Rivas.(15.04.11)

Los estrenos de esta semana son Caperucita roja ¿a quién tienes miedo?, Carlos, Cartas a Dios, Código fuente, Hop, Justin Bieber: Never say never y Una dulce mentira.(15.04.11)

En Estados Unidos se estrenan la película de animación Rio, de Carlos Saldanha, que narra las aventuras de un guacamayo azul que llega a Río de Janeiro para conocer a la última hembra de su especie; y Scream 4, de Wes Craven, cuarta entrega de la popular serie de terror.(15.04.11)


16 de abril de 2011 (sábado)

La película francesa Qu'ils reposent en révolte (des figures des guerres), de Sylvian George, sobre las duras condiciones que sufren los inmigrantes africanos en Europa, obtiene el premio principal en la Selección Oficial Internacional y también el premio otorgado por Fipresci, en la XIII edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI). En esta categoría, el jurado distingue con un premio especial a El estudiante, de Santiago Mitre. Por su parte, La carrera del animal, de Nicolás Grosso, obtiene el premio a mejor película en la Selección Oficial Argentina. El premio de mejor director es para la cineasta griega Athina Rachel Tsangari, por Attenberg, mientras que Román Cárdenas se lleva el mismo premio por su película Las Piedras. En el apartado de cortometrajes, resultan premiadas El juego, de Benjamín Naishtat (Argentina, Francia), Soy tan feliz, de Vladimir Durán (Argentina) y La fiesta de casamiento, de Gastón Margolin y Martín Morgenfeld (Argentina). Así mismo, la directora española Mercedes Álvarez obtiene con su nuevo trabajo Mercado de futuros, un ensayo fílmico sobre la vida de los objetos, una Mención Especial del Jurado de la Sección Oficial Internacional. Otro film con producción española, ‘La vida útil’ del uruguayo Federico Veiroj es reconocido con el premio al mejor actor para el novel Jorge Jellinek.(16.04.11)

Google rinde tributo a Charlie Chaplin, con motivo del 122 aniversario de su nacimiento, con un "doodle" que ofrece en su página de inicio. En la misma, el logo del popular buscado se ha transformado en un cortometraje -mudo y en blanco y negro- en el que un actor interpreta a Charlot. En primer lugar, Google aparece como la cabecera de un periódico y, más adelante, el logotipo es el modelo que toma una pintora para pintar un cuadro, lienzo que Chaplin robará después para dibujar el retrato de una vendedora de dulces en la primera o del logotipo de la compañía. Para finalizar, las letras de Google aparecen en sustitución de la palabra "Fin" al final del vídeo. Una vez finalizada su reproducción se redirige a los usuarios a una lista de búsquedas centrada en el actor.(16.04.11)


17 de abril de 2011 (domingo)

El actor canadiense Michael Sarrazin fallece en Montreal a los 70 años de edad tras una breve batalla contra el cáncer. Sarrazin, que atrajo la atención de Hollywood en la década de los años sesenta por sus expresivos ojos, nació en la ciudad de Québec en 1940 y posteriormente se trasladó a Montreal para estudiar con los Jesuitas. Tras firmar con el estudio Universal en 1965, en 1967 participó con George C. Scott en la película The Flim-Flam Man y un año después en The Sweet Ride que le valió una nominación a los premios Globos de Oro. En el escenario de The Sweet Ride, Sarrazin conoció a la actriz francesa Jacqueline Bisset con la que inició una relación que duró casi tres lustros. Entre las películas en las que intervino figuran Danzad, danzad malditos (1969), El juez de la horca (1972), ¿Qué diablos pasa aquí? (1974), Locos al volante (1976) o, más recientemente Miedo punto com (2002).(17.04.11)

Río se mantiene en el primer puesto de la taquilla norteamericana seguida de Scream 4 y Hop.(17.04.11)


18 de abril de 2011 (lunes)

Telefónica anuncia la firma de un acuerdo con Twentieth Century Fox Home Entertainment por el que Imagenio y Videoclub Movistar incorporarán a su catálogo todas las películas de estreno del estudio cinematográfico. Mediante este acuerdo, Telefónica dispondrá de una variada oferta de contenido audiovisual, y ampliará el catálogo de películas de Imagenio y Videoclub Movistar con una larga lista de títulos. El servicio de televisión de pago de la operadora cuenta con más de 788.000 clientes en España y una cuota de mercado del 19 por ciento desde finales de 2010. Imagenio ofrece un servicio a la carta de más de 300 contenidos que se actualizan semanalmente y abarcan todos los géneros: estrenos y películas populares, preestrenos de episodios de las series de mayor éxito, contenido infantil o documentales.(18.04.11)

Warner prepara una app universal de cine y TV Facebook con el nombre en clave "Digital everywhere" (Lo digital en todas partes). La aplicación será lanzada este verano, y permitirá la compra y alquiler de películas y programas de televisión de grandes compañías americanas del entretenimiento a través de los principales soportes con conexión a Internet. La "major" se propone con este proyecto cambiar el negocio de la explotación digital del cine y los derechos televisivos para los hogares del mismo modo que lo hizo iTunes con la música, según informa la cadena CNBC, que ha tenido acceso exclusivo a la app de Warner. Con la aplicación se podrán adquirir no solo títulos de la factoría Warner, sino de las librerías de sus competidores. Podrán comprarse y alquilar películas o programas de televisión a través de la televisión "conectada", un ordenador portátil, el teléfono o la tableta electrónica.(18.04.11)


19 de abril de 2011 (martes)

El Festival de Cine de Cannes, buscando impulsar su nivel de estrellas, incluye a a los actores Jude Law y Uma Thurman al jurado del Certamen que estará presidido por Robert De Niro. Otros miembros del jurado, son la actriz argentina Martina Gusman, el productor chino Nansun Shi, la escritora noruega Linn Ullmann, hija del cineasta sueco Ingmar Bergman y de la actriz Liv Ullmann; el director francés Olivier Assayas, el director chadiano Mahamat Saleh Haroun y el cineasta de Hong Kong, Johnny To.(19.04.11)

La Quincena de Realizadores, sección paralela al Festival de Cine de Cannes, presenta una selección de filmes, entre los que figuran cuatro producciones con participación de países latinoamericanos y una suizo-portuguesa. Se trata de Porfirio, dirigido por Alejandro Landes, una coproducción entre Colombia, España, Uruguay, Argentina y Francia; Mila Caos, germano-cubana dirigida por Simon Paetau; Le veilleur de nuit, de Natalia Almada (USA-México-Francia) y O abismo prateado, de Karim Aïnouz (Brasil). También participará en esta Quincena la película suizo-portuguesa Nuvem, dirigida por Basil da Cunha. Todas ellas forman parte de la selección de 21 largometrajes que este año presentará la Quincena de Realizadores y los otros tres son cortometrajes. La Quincena de Realizadores es una sección paralela al Festival que fue creada por la Société des réalisateurs de films (SRF) con el objetivo de "descubrir filmes de jóvenes autores y saludar las obras de directores reconocidos".(19.04.11)


20 de abril de 2011 (miércoles)

Tim Hetherington, codirector del documental de guerra candidato al premio Oscar Restrepo, muere a los 40 años de edad, en la asediada ciudad libia de Misrata. Hetherington se encontraba en el país como fotógrafo de la Agencia Getty junto a Chris Hondros, que se encuentra en estado crítico tras sufrir lesiones cerebrales. Los fotógrafos estaban en un grupo que quedó atrapado por fuego de morteros en la calle Trípoli, la vía principal que lleva hasta el centro de Misrata, única ciudad dominada por rebeldes en el oeste del país y que ha sido asediada por las fuerzas de Muamar el Gadafi desde hace más de siete semanas. Hetherington, que también era un fotógrafo de paisajes y que en 2007 recibió el premio a la imagen del año de la asociación World Press Photo, codirigió junto a Sebastian Junger el documental de 2010 sobre la guerra de Afganistán Restrepo, premiado en el Festival de Cine de Sundance.(20.04.11)

Comienza la X edición del Festival de Cine de Tribeca con la presencia del artista Elton John, quien actúa durante la inauguración del certamen acompañando el estreno del documental The Union, de Cameron Crowe, sobre el álbum del mismo nombre que el artista británico hizo el año pasado con Leon Russell. En esta edición, que se celebrará hasta el 1 de mayo, el Certamen contará con cintas de 32 países y con 99 directores que presentarán su obra. Para 54 de ellos será su debut como realizador. Entre las diez elegidas para la sección oficial está Blackthorn", dirigida por el español Mateo Gil y protagonizada por Eduardo Noriega y Sam Shepard. Las demás son Angels crest, de Gaby Dellal; Artificial paradises, de Yulene Olaizola; Black buterflies, de Paula Van Der Oest; Cairo exit, de Hesham Issawi; Grey matter, de Kivu Ruhorahoza; Jesus Henry Christ, de Dennis Lee; The Kite, de Prashant Bhargava; The last rites of Joe May, de Jopeph Maggio; Romantics anonymous, de Jean-Pierre Améris; She monkeys, de Lisa Aschan y Turn me on, goddammit, de Jannicke Systad Jacobsen. En la sección a concurso dedicada a los documentales figura Give Up Tomorrow, de Michael Collins, sobre el español Paco Larrañaga, condenado a muerte en Filipinas por el secuestro, violación y asesinato en 1997 de dos hermanas. Las otras ocho cintas en competición son Bombay beach, de Alma Har'el; The bully project, de Lee Hirsch; The carrier, de Maggie Betts; Cinema Komunisto, de Mila Turajlic; Despicable Dick and righteous Richard, de Joshua Neale; Jiro dreams of Sushi, de David Gelb; Koran by heart, de Greg Barker; Love during wartime, de Gabriella Bier; Marathon boy, de Gemma Atwal; Our school, de Mona Nicoara y Miruna Coca-Cozma; y Semper Fi: always faithful, de Tony Hardmon y Rachel Libert. Fuera de concurso se podrá ver Carne de neón, thriller del español Paco Cabezas, protagonizado por Mario Casas, Angela Molina y Darío Grandinetti, que se mostrará dentro de la sección Cinemania, dedicada al cine contemporáneo de género.(20.04.11)

Río se mantiene en el primer puesto de la taquilla española seguida de Caperucita roja ¿a quién tienes miedo?, Código fuente, Sin límites y Hop.(20.04.11)

Los estrenos de esta semana, adelantados al miércoles con motivo de la vacaciones de Semana Santa, son Águila Roja: la película, Country strong, El amor y otras cosas imposibles, Escuchando al Juez Garzón, No mires atrás, Perdona pero quiero casarme contigo, Scream 4, The symetry of love y Winnie the Pooh.(20.04.11)

La casa de subastas Bonhams and Butterfields de Los Ángeles (California) pone a la venta una amplia colección de 600 objetos personales relacionados con nombres ilustres del Hollywood dorado. Se trata de un material que obraba en posesión de los coleccionistas Charles Williamson y Tucker Fleming, relacionado con los ámbitos de la literatura, el arte y las películas, y recopilado tras más de cinco décadas de trabajo en común. Entre los objetos más destacados se incluyen una carta firmada por Marilyn Monroe (firmada como Norma Jeane, su nombre real) en la que describe su boda, a los 16 años, con Jim Dougherty, cuyo valor podría ascender a los 35.000 dólares (unos 24.000 euros), o un dibujo de Hitchcock con su propio perfil que se prevé alcance los 2.000 dólares (uno 1.380 euros). También aparecen cartas personales de Greta Garbo a George Cukor y una copia firmada del primer contrato de la actriz con los estudios de la Metro-Goldwyn-Mayer, que podría superar los 5.000 dólares (unos 3.400 euros) en la subasta.(20.04.11)


21 de abril de 2011 (jueves)

3D Sex and Zen: Extreme Ecstasy, de Christopher Sun Lap Key y considerada como la primera película erótica en 3D, que se estrenó el pasado fin de semana en Hong Kong, recauda la cifra récord de 250.000 euros. Rodada en cantonés, su coste ascendió a 30 millones de dólares de Hong Kong (3,85 millones de dólares estadounidenses), y fue producida por Stephen Shiu Jnr, presidente de One Dollar Production. La cinta está basada en una obra de la literatura erótica china del siglo XVII, La carne como tapiz de oración.(21.04.11)


22 de abril de 2011 (viernes)

La película El Padrino es la que más gente asegura haber visto sin realmente haberlo hecho según una encuesta realizada por el portal de alquiler de películas británico LoveFilm. El 30 por ciento de los más de 1.500 participantes en esta encuesta confesaron haber mentido al asegurar que habían visto la película de Francis Ford Coppola. La lista la completan Casablanca (un 13 por ciento miente al decir la ha visto), Taxi Driver (con un 11 por ciento de las confesiones), 2001: Una odisea del espacio (con un 9 por ciento), Reservoir dogs' (un 8 por ciento), el documental musical This is Spinal Tap (un 7 por ciento), Apocalypse Now (un 6 por ciento), Uno de los nuestros (con un 5 por ciento), Blade Runner (también con un 5 por ciento) y La gran evasión (con un 4 por ciento).(22.04.11)

En Estados Unidos se estrenan el drama romántico Water for Elephants, de Francis Lawrence, basado en la novela del mismo nombre de Sara Gruen y protagonizado Robert Pattinson y Reese Witherspoon, que está ambientado en la década de 1930, y se centra en un triángulo amoroso que transcurre entre bastidores de un circo que contrata como veterinaria a una joven que abandona sus estudios cuando mueren sus padres; Madea's Big Happy Family, sexta aparición en la gran pantalla de la madre de familia Madea armada y con mucho carácter encarnada por Tyler Perry, director y guionista del filme; y el documental de los estudios Disney African Cats en el que las cámaras siguen los pasos a dos grupos de leones en sus esfuerzos por enseñar a sus crías cómo sobrevivir y llegar a la edad adulta en la peligrosa sabana. Una historia narrada por el actor Samuel L. Jackson y dirigida por Alastair Fothergill.(22.04.11)


23 de abril de 2011 (sábado)

Comienza la Primera edición del Festival Internacional de Cine de Pekín, que reúne durante seis días a un centenar de personalidades de la industria, con la presencia estrella de los actores Jackie Chan y Zhang Ziyi. Organizado por la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión y el Gobierno de Pekín, la cita, que es pionera en su género en China, todavía con restricciones de censura y cuota limitada de entrada a las películas extranjeras, quiere impulsar los negocios en el sector. A la proyección de películas, debates y conciertos se sumarán actividades comerciales de "marketing" de películas durante la semana. Según el comité organizador, el Festival desea también ser una plataforma para que el sector discuta el desarrollo de la industria, vendedores y compradores de películas encuentren oportunidades de negocio y los extranjeros conozcan más sobre el sector chino. Zhang Huijun, presidente de la Academia de Cine de China, asegura que el mundo conoce la cultura china de películas de Hollywood y el Festival es una oportunidad para enseñar algo más de la cultura y el mercado chino del cine. Zhang destaca que China produjo en 2010 más de 500 películas que generaron ingresos superiores a 1.300 millones de dólares. Según Yin Hong, profesor de la Universidad de Tsinghua, el mercado del cine chino crece a un ritmo del 30 % mientras que el mundial lo hace del 7 al 8 %.(23.04.11)


24 de abril de 2011 (domingo)

El cineasta vasco Aitzol Aramaio fallece como consecuencia de un infarto en Ondarroa (Gipuzkoa), su ciudad natal, a los 40 años de edad. Aramaio es autor del largometraje Un poco de chocolate, basado en la obra literaria de Unai Elorriaga titulada Un tranvía en SP y que contó entre sus interpretes con Héctor Alterio y Daniel Brühl. Aramaio estudió en la Escuela de Cine y Vídeo de Andoain, entre 1993 y 1996. En el mismo período participó en el curso de Dirección y Guión Cinematográfico impartido por Juanma Bajo Ulloa, José Luis Guerín y Michel Gaztambide, en la Escuela de Cine de Urnieta. En 2003 dirigió el cortometraje Terminal, que obtuvo veintiún premios en diferentes Festivales internacionales.(24.04.11)

La actriz francesa Marie France Pisier fallece ahogada en la piscina de su casa en Saint-Cyr-sur-Mer, en la Costa Azul, a los 66 años de edad. Pisier debutó en el cine a los 17, cuando el director François Truffaut la eligió para interpretar a Colette en Antoine y Colette, uno de los segmentos de El amor a los veinte años. Otros directores con los que trabajó fueron Robbe-Grillet, Luis Buñuel, Jacques Rivette, Jacques Demy y sobre todo, de André Téchiné. Gracias a este último, obtuvo dos veces el César a la mejor actriz secundaria, por Souvenirs d’en France, en 1976, y Barocco, en 1977.(24.04.11)

Río se mantiene en el primer puesto de la taquilla norteamericana seguida de Madea's Big Happy Family y Water for Elephants.(24.04.11)


25 de abril de 2011 (lunes)

La actriz María Isbert fallece a los 94 años en el Hospital de Villarrobledo de Albecete por un empeoramiento de procesos crónicos. Hija del famoso Pepe Isbert, la actriz intervino en 250 películas, en la mayoría de ellas como secundaria y casi siempre en papeles cómicos. Empezó su larga carrera de ocho décadas de la mano de su padre en películas como La vida empieza a medianoche, a la que seguirían El verdugo, Viridiana o El cochecito. En sus últimos años, trabajó en proyectos como La gran aventura de Mortadelo y Filemón, R2 y el caso del cadáver si cabeza, Semén, una historia de amor, Cásate conmigo, Maribel, Jara, Y decirte alguna estupidez, por ejemplo, te quiero o El florido Pensil. También actuó en numerosas obras de teatro y entre sus premios destaca la Medalla de Plata de las Bellas Artes y el nombramiento de Académica de Honor de la Academia de las Artes Cinematográficas de España.(25.04.11)


26 de abril de 2011 (martes)

YouTube cierra un acuerdo con Warner, Universal y Sony para ampliar su oferta de alquiler de películas en la red y plantar cara a iTunes, Amazon y Netflix en Estados Unidos. La web ya lanzó en enero de 2010 una plataforma para el alquiler de películas, YouTube Rentals, donde se distribuyen títulos estrenados hace algunos años por 2 dólares, aunque los precios pueden fluctuar entre 0,99 y 19,99 dólares. El declive del mercado del DVD y la creciente piratería ha hecho que las compañías más importantes de Hollywood estén explorando formas alternativas de obtener ingresos del visionado de sus filmes, si bien Disney, Fox y Paramount, los otros tres gigantes, no se han sumado aún al proyecto de YouTube.(26.04.11)

Correos pone en circulación dos nuevos sellos dedicados al mundo del cine español con los dedicados a la película Pa Negre y al 25 aniversario de los Premios Goya. Los presidentes de la Academia de Cine, Enrique González Macho, y la Sociedad Estatal de Correos y Telégrafos, Alberto Lafuente, presentan, junto a Agustí Villaronga, estos sellos, segunda edición dedicada a los Premios Goya. Uno de los dos nuevos sellos conmemora el 25 aniversario de la creación de estos galardones en 1987, tiene un valor de 2,84 euros y una tirada de 280.000 ejemplares; el otro está dedicado a la película Pa Negre, que se alzó con nueve estatuillas en la última edición de los Goya y del que se emitirán 300.000 a un precio de 0'35 euros. Las colecciones de sellos Correos-Premios Goya se iniciaron en 2010 con un homenaje a las dos grandes triunfadoras de ese año: Celda 211, dirigida por Daniel Monzón y ganadora de ocho estatuillas, y Ágora, de Alejandro Amenábar, que se hizo con siete de los premios. Aunque el primer sello dedicado al séptimo arte apareció en España en 1989 con motivo del centenario de Charlie Chaplin, no fue hasta 1994, año de aprobación del programa filatélico, cuando su difusión proliferó y desde entonces Correos ha emitido 18 sellos en homenaje al cine. González Macho, en el que ha sido su primer acto oficial como presidente de la Academia, felicita en su discurso a Villaronga por su último y premiado trabajo.(26.04.11)


27 de abril de 2011 (miércoles)

Tres de las grandes productoras de Hollywood -Fox, Paramount y Disney-, se niegan a firmar el acuerdo con Google a través de su plataforma de vídeo Youtube para distribuir sus películas en formato de alquiler por considerar que Youtube no toma las medidas adecuadas para luchar contra la piratería. Así mismo, aseguran que el gigante de Internet tiene que dejar de apoyar los sitios piratas por su vinculación en las búsquedas y la publicidad que aparece en su web. Paramount, por su parte ha dado un paso atrás en la búsqueda agresiva de nuevos aliados y en los últimos meses se ha inclinado por los socios de cable y satélite. Otro aspecto importante que puede haber frenado este acuerdo puede ser que los creadores de Paramount, Viacom, se encuentran en una guerra legal contra los representantes de Youtube y Google.(27.04.11)

El cuerpo de Yvette Vickers, una conocida actriz de películas de serie B y mítica conejita de Playboy, aparece momificado en su mansión de Beverly Hills después de varios meses sin que nadie echase en falta su ausencia. El cadáver lo encuentra una vecina, Susan Savage, que ya había denunciado en periódico local que llevaba sin verla desde verano. Yvette Vickers, de 82 años, fue portada de la revista Playboy mes de julio en 1959 y protagonizó películas de "serie B" como El ataque de la mujer de 50 pies o El pantano diabólico.(27.04.11)

Río se mantiene en el primer puesto de la taquilla española seguida de Águila Roja: la película, Hop, Código fuente y Caperucita roja ¿a quién tienes miedo?.(27.04.11)


28 de abril de 2011 (jueves)

Se cancela la X edición del Festivalito, Festival Internacional de Cine Chico de Canarias – isla de La Palma debido a no contar con los apoyos financieros e institucionales suficientes. Desde sus inicios en el año 2002, el Festivalito revolucionó el panorama de los festivales de cine al incorporar en su programación una sección de rodajes exprés en la que se invitaba a directores, actores y técnicos a participar en una Maratón de Cine que consistía en escribir, rodar, editar y exhibir un cortometraje durante la semana del festival. Al mismo tiempo, se convirtió en el primer festival de cine de Europa en centrar su programación en las creaciones de cine digital, que aunque hoy en día dominan el circuito, en su momento fueron calificadas de obras no cinematográficas, incluso por muchos festivales que hoy tratan de enarbolar esa bandera. Su director Jose Víctor Fuentes, en nombre de la organización del certamen, agradece el apoyo prestado a todos los organismos implicados en su celebración durante todos estos años, y declara que "es una pena que no podamos seguir llevando a cabo esta aventura cinematográfica que abrió desde la isla de La Palma una nueva puerta a la creación cinematográfica y ha servido de punto de encuentro y plataforma para tantos artistas".(28.04.11)


29 de abril de 2011 (viernes)

Comienza la Primera edición del Festival de Cinema d'Autor de Barcelona con el preestreno de la película francesa Pequeñas mentiras sin importancia, dirigida por Guillaume Canet. El Certamen, que se celebrará hasta el 8 de mayo, rastreará lo mejor de la nueva creación fílmica, combinando los nuevos talentos y cinematografías con obras y autores consagrados. Los espacios que ocupará el Festival en esta primera edición son las salas 1 y 2 de los Cines Aribau Club y la Filmoteca de Catalunya – Cine Aquitania. El Festival contará con más de 60 títulos, entre largometrajes de ficción, documentales y cortometrajes; y se estructura en una sección oficial llamada Direccions, que presenta un panorama de las mejores películas recientes, tanto de autores consagrados como de directores noveles, y una Retrospectiva que este año se dedica al director de culto canadiense Guy Maddin, organizada con la colaboración de la Filmoteca de Catalunya. El resto de secciones paralelas están planteadas en forma de cápsulas que pueden ir variando de año en año y que se dedicarán a cinematografías, movimientos, directores o temáticas diferentes. Las once películas que conforman la sección oficial son Bad family, de Aleksi Salmenperä (Finlandia); Cold weather, de Aaron Katz (USA); El hombre de al lado, de Mariano Cohn y Gastón Duprat (Argentina); Jo pour Jonathan, de Maxime Giroux (Canadá); Julien, de Gaël Lépingle (Francia); L'illusion comique, de Mathieu Amalric (Francia); Le pere de mes mes enfants, de Mia Hansen-Love (Francia); Meek's cutoff, de Kelly Reichardt (USA); Morrer com um homem, de Joao Pedro Rodrigues (Portugal); Post mortem, de Pablo Larraín (Chile); y Por tu culpa, de Anahí Berneri (Argentina). El Certamen se clausurará con El extraño caso de Angélica, de Manoel de Oliveira.(29.04.11)

Los estudios de cine italianos Cinecittá abren por primera vez a partir de hoy sus puertas al gran público. Un total de 40 hectáreas a 9 kilómetros del centro de Roma albergan 22 estudios, 300 camerinos, 21 sets de maquillaje y un depósito de 7 mil metros cuadrados. Desde su inauguración, impulsada por Benito Mussolini, se filmaron allí más de 3.000 películas. Su apertura coincide con el 150 aniversario de la unidad de Italia y el 74 cumpleaños de los estudios, que nacieron el 28 de abril de 1937. Hasta noviembre la exposición "Cinecittá se muestra" exhibirá las diversas fases por las que pasa una película antes de ser estrenada.(29.04.11)

Los estrenos de esta semana son Año bisiesto, Bebés, El viaje de Jane, El vuelo del tren, Fast & furious 5, La marca del ángel, No tengas miedo, The company men, Thor, Tokio blues y Vamos a hacer dinero.(29.04.11)

En Estados Unidos se estrenan Fast & furious 5, de Justin Lin, quinta entrega de la saga protagonizada por Vin Diesel y Paul Walker como una pareja de tipos duros con distintos orígenes que terminan en el mismo bando en una carrera contrarreloj para limpiar sus nombres y plantar cara a la mafia; Hoodwinked Too! Hood VS. Evil, de  Mike Disa, secuela de La increíble ¡pero cierta! historia de Caperucita Roja (2005), en la que Caperucita roja acude al rescate de los indefensos niños Hansel y Gretel acompañada por sus amigos de cuento; y Prom, de Joe Nussbaum, cinta Dinsey protagonizada por Aimee Teegarden, sobre las preocupaciones y los anhelos de un grupo de jóvenes ante la inminente celebración de su fiesta de graduación.(29.04.11)


30 de abril de 2011 (sábado)

El Teatro Chino de Hollywood, será vendido por una cantidad no revelada a dos productores conocidos de la industria. Un acuerdo alcanzado entre Warner Bros. y Viacom Inc. (de Paramount Pictures), los anteriores propietarios, ha acordado vender próximamente el edificio a Don Kushner y Elie Samaha. La venta, que se cerrará el próximo 20 de mayo, incluye las salas de cine Mann's Chinese 6, situadas en el centro comercial de Hollywood y Highland, en Los Ángeles. El Teatro Chino, una de las primeras salas de cine en la historia de Hollywood, alberga las huellas de las manos y pies de unas 200 celebridades, como Marilyn Monroe, Brad Pitt , Arnold Schwarzenegger, Will Smith , Harrison Ford o John Wayne. La venta se limita a los edificios en sí, no a los terrenos donde se levantan, que fueron vendidos en 2008 a CIM Group, propietario del complejo Hollywood y Highland y otros centros comerciales del área. Warner y Viacom adquirieron el Teatro en 2001 de manos de la compañía Mann Theatres, cuyo propietario a su vez se hizo con el cine en 1973. Fue Sid Grauman junto a varios socios, incluidos actores del cine mudo como Mary Pickford o Douglas Fairbanks, quienes financiaron la construcción del Teatro Chino, inaugurado en 1927 con el estreno de Rey de Reyes, de Cecil C. DeMille. A lo largo de su historia ha servido también como sede de los premios Óscar.(30.04.11)


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