|
- 5 de febrero de
2009 (jueves)
Con un sentido de la oportunidad sorprendente, la 59ª edición del
Festival de Cine de Berlín se inaugura con la proyección
The
International, dinero en la sombra, del alemán Tom Tykwer, un thriller que relata la
historia de un banco internacional que adopta riesgos enormes y moralmente
dudosos para controlar una deuda en aumento. El director de la
Berlinale, Dieter Kosslick, comenta que la elección de película
inaugural fue un hecho fortuito, dada la crisis económica mundial que
golpea al mundo occidental. "Si hubiésemos mostrado esta película hace
seis meses, mucha gente no se lo hubiera creído", señalaba
recientemente, "pero ahora puede que a algunos les parezca una especie
de documental". Por su parte, el director señala que "mi tema no es
la crisis, sino un sistema demoníaco sobre el que monto todo un modelo
social", acompañado en Berlín por el actor británico Clive Owen
y Armin Mueller-Stahl. La película es recibida con algún abucheo y
pocos aplausos en el pase de prensa. Isabel Coixet integra junto a
Wayne Wang y el escritor sueco Henning Mankell el jurado de
la Berlinale, que en esta ocasión estará presidido por la actriz
británica Tilda Swinton. Coixet compitió en Berlín el año
pasado compitió con Elegy.
- 6 de febrero de
2009 (viernes)
La actriz británica
Kate Winslet se convierte en
la gran protagonista de la segunda jornada de la Berlinale. Acompañada por
Ralph
Fiennes y el director de
The reader
(El lector),
Stephen Daldry, película que protagoniza y que
hoy se presenta fuera de concurso en el Certamen, la actriz declara que se siente "contenta,
halagada y orgullosa de las candidaturas al Oscar pero no leo nunca lo que dicen
las revistas y los diarios de mí. En mi casa ni siquiera entran revistas y creo
que esta costumbre es la que me permite conservar mi salud mental". La
cinta se basa en la novela autobiográfica del alemán Bernhard Schlink,
traducida a 40 idiomas y éxito de ventas mundial, relata historia de amor
entre un adolescente y una mujer adulta en la Alemania recién salida de la
guerra. El novelista Bernhard Schlink, cuyo libro fue
publicado en 1995, reconoce sin dar muchos detalles que había una gran parte de
realidad en la obra y se muestra satisfecho con la adaptación. "Cada libro se
basa en una experiencia personal. Este también. Hanna aparece al comienzo como
una mujer poco amable, ruda. A veces es suave, a veces miedosa o brutal. Era una
forma de ocultar su secreto", declara. El director, por su parte, señala
que "la película no es sobre el Holocausto, sino
sobre los efectos en Alemania de la postguerra, el impacto que tuvo sobre los
alemanes. Hay muchas películas sobre la barbarie nazi, desde la
perspectiva de las víctimas, pero aquí es diferente, es la historia de una
ex nazi que trata de vivir con la culpa y la vergüenza". Dentro de la
competición se proyecta Ricky, de Francois Ozon,
realizador habitual en la Berlinale y autor también del guión original de la
película que relata la sorprendente historia de un bebé con alas. Inspirado
vagamente en un cuento de la escritora inglesa Rose Tremain, el filme cuenta en
su reparto con
Alexandra Lam y Sergi López como los padres, Mélusine Mayance como la hermanita y sobre todo un bebé de ocho meses,
Arthur
Peyret, actor consumado que hace la felicidad de la familia. Ozon declara que "primero
parece una película social, luego surrealista. En realidad refleja mi
gusto por cambiar registros, empezar con los Dardenne y acabar con Ken Loach.
O al revés". La segunda película a concurso es la danesa Lille Soldat, de
Annette Olesen,
en la que la actriz Trine Dyrholm encarna a una soldado que vuelve de una misión
en el extranjero a su Dinamarca natal, donde se aísla de una sociedad que parece
no preocuparse por ella. Según la directora "los países desarrollados
se enfrentan a una realidad muy diferente a la de hace sólo 10 o 20 años. La realidad social y política del mundo en desarrollo
está avanzando justo hasta nuestros umbrales porque el mundo se está
acercando a nosotros". Así mismo, se presenta en una de las secciones
paralelas el documental Terra madre,
del realizador italiano Ermanno Olmi, rodado durante los dos últimos años en
Turín el encuentro mundial Terra Madre, organizado por el movimiento
asociativo Slow food, cuya sede se encuentra en Bra (Italia), que busca oponerse
a los efectos degradantes de la "comida rápida".
- 7
de febrero de 2009 (sábado)
Tres películas conforman las
proyecciones de la sección oficial de esta jornada de sábado. En primer
lugar hay que mencionar al director francés Bertrand Tavernier quien
presenta
In the electric Mist, protagonizada por Tommy Lee Jones como un policía íntegro
que se enfrenta a un caso que le remite al de un muchacho negro, muerto de
un balazo entre los humedales encadenado como un esclavo. "Siempre quise
filmar alguna de las novelas protagonizadas por Robicheaux, que para mí es
un personaje de una dimensión similar a la de un Philip Marlowe. Dudamos
entre Dixie City Jam e In the Electric Mist with Confederate Dead y
finalmente optamos por ésta porque me encanta su veta metafísica a-la-Jim
Thompson y porque Burke nos dijo que es de la que más se siente orgulloso.
Haber contado con su ayuda para la escritura de los diálogos o para la
elección de las locaciones reales fue un lujo y un placer", asegura
Tavernier. Por otro parta, Storm, de
Hans-Christian Schmid,
con la que se estrena el país anfitrión de la Berlinale dentro de la
sección oficial muestra las dificultades por llevar a un criminal de guerra serbio ante el Tribunal
Internacional de La Haya, primero; de convencer a una de sus víctimas de que se
juegue la vida y la de suyos, después; y, finalmente, de llegar una sentencia.
El director declara que "meterme en ese filme implicó adentrarme en
un tema desconocido para mí, el derecho internacional, sus límites, sus
complejidades concentradas en un único testigo y la vida real que se
esconde tras el término legal de crímenes de guerra". La película, filmada en Sarajevo, principalmente en inglés,
está protagonizada por Kerry Fox, quien recuerda que "durante mi
preparación para este papel por supuesto hablé en La Haya con varios
fiscales y abogados. Me impresionó mucho la manera como se consagran a la
defensa de los derechos humanos. Es algo que tiene que ver con la
vocación, es un llamado a ejercer esa vocación". La actriz rumana
Anamaria Marinca, que se dio a conocer por su actuación en
la película sobre el aborto 4 meses,
3 semanas y 2 días, interpreta el papel de una mujer bosnia que
fue víctima de las violaciones masivas cometidas por los soldados serbios.
Finalmente, la iraní
A propósito de Elly, de Asghar
Farhadi, uno de los más conocidos directores de cine iraní, gira alrededor de
Elly, a la que su casamentera amiga quiere juntar con
otro de los presentes. De pronto alguien se ahoga y empieza una trama de
mentiras y medias verdades, reflejo de lo anacronismos de una sociedad islámica. Las actrices iraníes
Golshifteh Farahani, Taraneh Alidousti, Rana Azadivar y Merila Zarei actúan siempre con el velo islámico en esta película que
comienza con un epígrafe religioso ("en el nombre de Dios"). Para su realización,
Asghar Farhadi debió recurrir al mismísimo presidente
iraní, Mahmud Ahmadinejad, ante el riesgo de que fuese censurada por los rumores
de "libertinaje" que corrían en la prensa. Farhadi señala que "la imagen que me llevó a realizar esta película fue un día que vi gente en
una playa contemplando el cadáver de una mujer ahogada. A partir de ahí traté de
hilar esta historia buscando un lenguaje que fuese comprendido por todos, no
sólo en Irán sino en el extranjero", y continúa diciendo que "quise
plantear asuntos que son los mismos en todas partes del mundo: la
infidelidad, la traición, el problema de la mentira. Cuando no se dice la
verdad eso crea problemas, pero algunas veces se debe mentir". Fuera de concurso se
proyecta Sólo quiero caminar,
de Agustín Díaz Yanes, mientras que en Panorama se puede ver la hispano-argentina
El niño pez,
sobre el intenso romance entre una joven adinerada
de Buenos Aires (Inés Efron), y su empleada doméstica paraguaya (Mariela Vitale),
que se basa en una novela escrita por la propia Puenzo.
- 8
de febrero de 2009 (domingo)
La película
Mamut, del director sueco
Lukas Moodysson, con el mexicano
Gael García Bernal y la estadounidense Michelle Williams como protagonistas,
pasa desapercibida frente al éxito cosechado por la coproducción
uruguayo-argentina Gigante, de
Adrián Biniez, que es recibida con fuertes aplausos. El sueco Moodysson, para
quien éste es su primer trabajo en ingles, relata en
Mamut la historia
de una pareja
adinerada y exitosa de Nueva York que se replantea el cuidado de su hija a
partir de la confrontación con realidades mucho más duras, como la de su
propia empleada filipina que envía dinero a sus hijos en su país. En la
rueda de prensa declara que "es una historia muy difícil de contar. Es más
fácil de interpretar. Eso es una señal de su complejidad". La coprotagonista,
Michelle Williams, quien durante el
rodaje de este film se enteró de la muerte de su ex pareja, el actor australiano
Heath Ledger, no puede estar presente en el Certamen.
Gigante, la primera de las
dos películas habladas en castellano que compiten por el Oso de Oro, se
centra en un tímido vigilante nocturno de un supermercado
(Horacio Camandulle) que a través de las cámaras de vigilancia queda prendado de
una de las encargadas de la limpieza (Leonor Svarcas) y comienza a seguirla.
Finalmente, mención especial merece Rage, un interesante experimento
cinematográfico dirigido Sally Potter que a raíz de las fotos del actor británico
Jude Law en la piel de una mujer publicadas estos
días en la prensa internacional habían generado gran expectación. Potter estructura su devastadora crítica al mundo de la
moda como una película casera hecha con una pequeña cámara de video por un
adolescente para colgarla en Internet. Definida como "comedia-thriller", la película cuenta con las actuaciones de
Jude Law como la célebre modelo Minx, Judi Dench como una severa crítica de
moda, Dianne West como manager de una gran compañía, John Leguizamo como
guardaespaldas, Steve Buscemi como fotógrafo y la mexicana Adriana Barraza como
costurera, entre muchos otros personajes. Por otro lado, tras confesar su
rechazo a la comida rápida antes de la presentación de Food,
Inc., el director de la Berlinale Dieter Kosslick señala que "he sido miembro de Slow Food (
Comida Lenta) durante mucho, mucho tiempo", refiriéndose a un
movimiento global que se fundó para hacer frente a la expansión de la comida
rápida (fast food). "Cuando vi esta película me quedé tan sorprendido que
me dije: tiene que estar en Berlín". Food, Inc., del director americano
Robert Kenner, es una película que
expone de manera muy clara el negocio de la producción moderna de comida.
- 9 de febrero de
2009 (lunes)
Comienza la semana con un
plato fuerte procedente de Estados Unidos. Se trata de The messenger, de
Oren Movermann, película sobre un
militar norteamericano que trabaja en el centro de información para las familias
de los soldados muertos en misión tras regresar de la guerra en Irak. Moverman, director de 40 años nacido en Israel, revela que el Ejército
de Estados Unidos colaboró estrechamente con este filme, en el que quizás por
las exigencias dramáticas del argumento el sargento termina enamorándose de
una joven viuda a quien él mismo le ha dado la funesta noticia. También declara
que "durante el rodaje estaba siempre presente un miembro del
Ejército. Ellos querían mostrar este procedimiento honorable que no es muy
conocido. Cómo proceden para dar esa mala noticia. La mayoría de los
soldados describen esta misión como una de las más difíciles en las
fuerzas armadas". Ben Foster explica que para prepararse para su papel él y el actor
Woody
Harrelson, que interpreta a un capitán encargado de enseñarle el oficio de
"mensajero", visitaron varias bases militares y en especial el hospital Walter Reed de Washington, donde son ingresados los soldados heridos repatriados. La
otra película a concurso es
Entre nosotros, de la directora alemana
Maren Ade
sobre la crisis amorosa de una pareja joven que refleja el desconcierto de
toda una generación. Ade declara que "la película es sobre una pareja en
crisis, no sobre la separación. Su tema no es político ni sobre la
actualidad candente. Es una pequeña historia común y corriente sobre un
hombre y una mujer que no se entienden. Esta pareja no es sincera, no es auténtica. Quise tratar el tema de cómo
hacerse comprender en el seno de una relación. Los personajes sociológicamente
pertenecen a mi medio y a mi generación". Fuera de concurso se puede ver
La vida privada de Pippa
Lee, de Rebecca Miller, en la que Robin Wright Penn
encarna el papel de perfecta ama de casa, a la que los fantasmas del pasado y
sus propios miedos mantienen atrapada en un vida burguesa que aparentemente
adora. Finalmente, el portugués Manoel De Oliveira, estrena en Berlinale Special
Singularidades de una chica rubia,
una película de 64 minutos que completó cumplidos ya sus cien años. La melancolía propia lisboeta, y también la ironía, dominan el ritmo de este
cuento fílmico, adaptado de la obra del escritor Eça de Queirós, que transporta
al espectador a un ambiente decimonónico. "La realidad es, para mí y para el escritor, algo que se combina con la
magia, una combinación invisible para algunos ojos, pero no para los nuestros",
explica De Oliveira que recibe la Cámara de Oro en reconocimiento a su
trayectoria profesional.
- 10 de febrero de
2009 (martes)
Un peso pesado como
Stephen
Frears protagoniza esta jornada de la Berlinale con la proyección de
Cheri,
que es recibida con una fuerte ovación. Basada en un libro de Colette,
Cheri cuenta la historia de amor de un joven cansado de la vida a los 20
años, interpretado por Rupert Friend, y una mujer de la alta sociedad
francesa que ya ha pasado la cuarentena, Michelle Pfeiffer, que se
convierte en la principal atracción del día y que señala que "es cierto
que hay poco trabajo para una mujer a medida que se hace mayor, pero a
medida que envejezco los papeles que me ofrecen son cada vez más
interesantes". La actriz se reencuentra con Frears veinte años después de
rodar a sus órdenes Las amistades peligrosas. El director indica que la
película "pinta un mundo de una gran inmoralidad. Esas mujeres eran muy
ricas porque habían explotado a sus viejos amantes. La historia ocurre
antes de la crisis del 30, pero en la realidad, en aquellos tiempos, la
gente iba a ver las películas de Fred Astaire para olvidar la mala
situación. Yo vengo de un país en quiebra y espero que en estos tiempos de
crisis la gente vaya a ver mi película". También es recibida con interés
London River, de Rachid Bouchareb, cuyo punto de partida está fijado en
los atentados en Londres de 2005 un día después de que la ciudad fuese
designada sede de los Juegos Olímpicos de 2012. Ese día, una madre, magníficamente interpretada por
Brenda Blethyn, no consigue contactar con
su hija, y el padre de un chico africano que vive en Francia, al que su
mujer le pide que vaya a buscar a su hijo, se encuentran en una ciudad
extraña, sacudida por la violencia y en la que nadie puede darles gran
información. Por último, Chen Kaige, presenta Forever enthralled, centrada
en la figura de Mei Lanfang, el hombre que revolucionó la Ópera de Pekín.
El director declara en rueda de prensa que "ni siquiera soy un gran
seguidor de la Opera de Pekín. La única razón por la que quise hacer esto
es Mei Lanfang. Sea lo que sea que le haya sucedido, él se lo devolvió al
mundo entero con una sonrisa". Así mismo, Leonardo Di Caprio recibe de
manos de Gorbachov el premio internacional del cine ecológico, gracias a
su documental La undécima hora sobre los problemas medioambientales y sus
soluciones. Fuera de concurso, la cinta española
Dieta mediterránea, de
Joaquín Oritrell es recibida con agrado por parte del público de la
Berlinale. Así mismo Berlín recibe durante esta semana a cerca de 350 jóvenes
promesas del cine internacional, de más de 106 países, que participan en la
séptima edición del Talent Campus, que tiene lugar en el Teatro Hebbel am Ufer
de la capital alemana.
En esta edición, el tema central en torno al que girarán todos los debates es "Suddenly,
It All Happened - The turning point in close-up" ("De pronto, ocurrió todo - El
momento crucial en primer plano").
El otro plato fuerte del Talent Campus es la intervención de profesionales ya
consagrados, que imparten conferencias sobre temas concretos de la actualidad
cinematográfica.
Entre ellos están el director, productor y fotógrafo alemán Wim Wenders, el
cineasta británico Stephen Frears y el director chileno Patricio Guzmán.
- 11 de febrero de
2009 (miércoles)
Superado el ecuador de la
presente edición de la Berlinale llegan las películas Happy tears, de
Michell Lichtenstein
y Katalin Varga, de Peter
Strickland. La primera es una comedia agridulce que destaca por la presencia de
Demi Moore, quien acapara el protagonismo mediático de la jornada. En ella
se relata la peripecias de dos hermanas (la otra es Parker Posey) unidas
para atender a un padre (Rip Zom), con demencia senil, que descubren que
vive con una prostituta (Ellen Barkin) que se aprovecha de él. El
director, hijo de Roy Lichtenstein, uno de los más célebres pintores del
movimiento del pop art estadounidense, explica que "la película se
centra en Parker, la mujer que no sabe adaptarse a la realidad. El resto rueda a
su alrededor". Por su parte, Katalin Varga cuenta la historia de una mujer violada en su juventud en un
pueblo de los Montes Cárpatos que regresa años más tarde a vengarse, acarreando
graves consecuencias.
Strickland, su director, señala que "mi película no es política. Quise tratar un tema universal: la venganza, esa
cadena sin fin en la que una persona se venga generando a su vez otro acto peor.
Es un proceso sin fin. Tú me haces mal, yo me vengo. Los supervivientes cobran a
su vez venganza. Ocurre así en el Cáucaso, ocurre en Gaza ¿Quien tiene la
razón?". Fuera de concurso
Roberto Castón presenta Ander, la primera película rodada en euskera que proyecta el
Festival, cuya trama gira en torno un cuarentón que vive en un caserío
junto a su madre y su hermana y cuya apacible vida dará un giro completo
tras la llegada a la granja de Juan, un joven peruano. La cinta, un proyecto encargado por
Berdindu, el servicio vasco de
atención a homosexuales, bisexuales y transexuales, persigue sobre todo
"normalizar" el tema de la orientación sexual y situarlo, a
contracorriente, en un entorno rural, afirma el director tras el pase de
la película. También se exhibe
Notorious,
de George Tillman Jr., tributo biográfico a la leyenda entre el mundo de los raperos de
Biggies, el número uno indiscutible de Los Ángeles en los 90 en la
que destaca la presencia de Angela
Basset, en el papel de la valerosa madre del rapero, que consigue apartarle del
mundo de los camellos. Finalmente la joven cineasta cubana Susana Barriga es premiada con una beca de
tres meses en Alemania gracias a su cortometraje The illusion, que habla de un encuentro fallido con su padre
exiliado en Londres, filmado con una cámara oculta. Susana Barriga, de 27 años, graduada en julio de 2008 en la
Escuela
Internacional de cine de San Antonio de los Baños, expresa su sorpresa y alegría
al recibir esta premio y lo dedica "al bebé que estaba esperando
cuando hice la película y que desgraciadamente perdí". El Festival otorga el
Oso de
Oro de cortometrajes al irlandés David Oreilly, por Please say something, y el
Oso de Plata al británico Daniel Elliot, por Jade.
- 12 de febrero de
2009 (jueves)
La Berlinale se emociona con el mundo oculto del quechua a través de
La teta asustada,
de Claudia Llosa, primera película peruana a competición en la historia
del Festival. El largo se centra en el drama de las mujeres violadas en
Perú en las dos décadas de guerra y terrorismo que sacudieron el país a
partir de los años ochenta y que dejaron cerca de 70.000 víctimas. La
directora, nacida en Lima y afincada en Barcelona desde hace cinco años,
declara que "no se puede enterrar a las víctimas bajo un manto de
silencio, hay que recuperar su historia, la identidad perdida de toda una
generación de personas que, por no tener, no tienen ni carné de identidad,
simplemente porque no consta que nacieron". La cinta incluye algunas piezas musicales de
Margaly Soler,
cantante y compositora, que embelesa a los presentes en la rueda de prensa
cantando en directo una tonada en quechua. Menos trascendente es la comedia My One an Only,
de Richard Loncraine, con Renée Zellweger al frente del reparto como una madre que abandona
al marido infiel y se marcha a bordo de un Cadillac con dos hijos adolescentes
en busca de un suplente. Por otro lado, el joven polaco Atanas Valkov se proclama ganador
del "Volkswagen Score Competition", galardón que se concede en el marco del
VII
Berlinale Talent Campus, con un pasaje de la banda sonora del filme
argentino La Sangre Brota, de Pablo Fendrik. Según los miembros del jurado
Klaus-Peter
Beyer, Martin Steyer y Matin Todsharow "la música de Atanas Valkov denota
un estilo propio". El premio consiste en una semana con todos los
gastos pagados -por la compañía Dolby- a los mejores estudios de sonido,
situados en Los Ángeles. Así mismo, el compositor francés Maurice Jarre recibe el
Oso de Oro a la carrera.
- 13 de febrero de
2009 (viernes)
La película Tatarak, de
Andrzej Wajda, pone punto final a la sección a competición de la Berlinale.
El director asegura que "hacemos películas porque tenemos miedo de que el
mundo vaya en una mala dirección. Porque tenemos miedo a que haya más guerras,
más violencia. Eso no lo podemos aceptar. El cine es uno de los artes más
populares que hay. Y si se quieren cambiar las cosas hay que pasar por el cine,
que posee una gran influencia". La película, protagonizada por su actriz fetiche
Krystyna
Janda, trata del fin brutal de un amor a causa de la muerte del ser querido y
está basada en un cuento del escritor polaco Jaroslaw Iwaszkiewicz,
llamado Tatarak en polaco. Por otro lado, se confirma que el Mercado Europeo de Filmes (EFM)
ha sido un éxito "pese a la
difícil situación económica", según los organizadores. "Cómo financiar las películas en plena crisis del
crédito" fue un tema debatido durante la Berlinale, que registró una afluencia
récord de público a las 1.238 proyecciones de filmes, para las cuales se
vendieron 270.000 entradas.
- 14 de febrero de
2009 (sábado)
La película
hispanoperuana
La teta asustada,
de Claudia Llosa consigue el Oso de Oro a la
mejor película en el
Festival de Cine de
Berlín, así como el premio Fipresci de la
crítica internacional. El iraní Asghar Farhadi se
lleva el Oso de Plata a la mejor dirección por su
película
A propósito de Elly, mientras que los premios
de interpretación recaen en Sotigui Kouyate por su
papel en London River, de Rachid Bouchareb y
la alemana Birgit Minichmayr por su trabajo en
Entre nosotros, de Maren Ade, como mejor actor y
actriz, respectivamente. La película uruguayo-argentina
Gigante, de Adrián Biniez, obtiene el galardón
a la mejor ópera prima, así como el Alfred Bauer,
que reconoce una especial aportación a los nuevos
lenguajes del cine, y el Gran Premio del Jurado, ex-aequo
con
Entre nosotros. En esta edición, el jurado,
presidido por Tilda Swinton y que contaba entre sus
miembros con la presencia de Isabel Coixet,
decide conceder dos premios Alfred Bauer, el de
Biniez y otro al veterano director polaco Andrzej
Wajda, de 82 años, por la película Tatarak. Así
mismo, la película vasca
Ander, de Roberto
Castón, el primer filme rodado en euskera que proyecta
el Festival, gana el premio de la Confederación
Internacional de Cines de Arte y Ensayo, CICAE,
uno de los jurados independientes de la
Berlinale.
- 15 de febrero de
2009 (domingo)
5
consideraciones:
-
El triunfo del cine latinoamericano con la
concesión del Oso de Oro y el premio de la crítica a la película peruana
(país que participaba por primera vez en el Certamen)
La teta asustada,
de
Claudia Llosa, así como los tres
galardones a
Gigante, de
de Adrián Biniez
(Oso de Plata, Alfred Bauer y mejor ópera prima). El mexicano Julián
Hernández fue distinguido en el Festival Internacional de Cine de Berlín con el
premio Teddy a la mejor película de temática gay por "Rabioso sol, rabiosa
luna".
-
La opinión generalizada por parte de la
crítica del mediocre nivel de las películas seleccionadas en la sección oficial
como reflejo de la situación actual del cine.
-
La destacada presencia de sólidas
interpretaciones femeninas a cargo de veteranas actrices como Michelle Pfeiffer,
Demi Moore, Blenda Blethyn o Krystina Janda.
-
La presencia en la Berlinale de la
Ander, de Roberto Gastón, que es la primera película hablada en
euskera que se presenta en el Certamen.
-
El trabajo del bebe de ocho meses que disfruta
de sus alas en la película de Francois Ozon,
Ricky.
|
La
59ª edición del Festival de Cine de Berlín
se celebrará del 5 al 15 de febrero 2009.(18.02.08)
Dieter Kosslick nombra a
Maryanne Redpath como nueva directora de la sección para niños y
jóvenes Generación. Redpath, que trabaja en el Certamen
desde 1993, asumirá su cargo el 1 de mayo de 2008, en sustitución de
Thomas Hailer, quien pasará a ejercer el puesto de director de
programación colaborando estrechamente con el equipo formado por
Karin Hoffinger (relaciones internacionales y organización del
programa) y Johanna Muth (coordinadora del programa a concurso).(21.04.08)
La francesa Catherine Buresi se
convierte en la nueva directora del European Film Market (EFM).(01.09.08)
- Un documental sobre el colombiano Pablo
Escobar será estrenado en febrero de 2009 en el Festival de Cine de
Berlín, que contará con la colaboración del hijo del narcotraficante y
de jóvenes políticos cuyos padres fueron asesinados por el cartel de
Medellín. La película, titulada
Pecados de mi padre,
será dirigido por el argentino Nicolás Entel, quien concibió la
idea y le pidió colaboración al hijo del delincuente, quien se llamaba
Juan Pablo Escobar pero se cambió el nombre por Sebastián Marroquín.(29.09.08)
La Berlinale dedicará una
retrospectiva a las películas en 70mm que se rodaron durante la crisis
financiera de mediados de los años 50 con el objetivo de hacer frente a
la televisión. El ciclo presentará un total de 22 películas procedentes
de Estados Unidos, la Unión Soviética y Europa.(27.10.08)
La actriz escocesa Tilda Swinton presidirá
el jurado de la próxima Berlinale que se celebrará del 5 al 15 de
febrero del 2009. Swinton, protagonista de la película Julia,
que compitió el año pasado, es una "presencia
cinematográfica impresionante, que ha marcado el cine más actual e
innovador", afirma el director del festival, Dieter Kosslick.(12.11.08)
La película
The
International, dinero en la sombra, del
director alemán Tom Tykwer, abrirá la
próxima edición del Festival de Cine de Berlín fuera de concuso. En la cinta los actores
Clive Owen y Naomi
Watts interpretan a unos agentes que tratan de destapar las transacciones
criminales de un poderoso banco.(28.11.08)
- El Festival de Cine de Berlín dedicará en su próxima edición
un ciclo a la Caída del Muro con motivo del vigésimo aniversario de este
acontecimiento histórico, ocurrido el 9 de noviembre de 1989. El ciclo llevará
por título Winter adé - Filmische Vorboten der Wende (Adiós al invierno. Preludios cinematográficos de la Caída del Muro), y mostrará una serie de películas producidas en
los últimos años de la Guerra Fría. Las películas de esta
retrospectiva se proyectarán en el Zeughauskino, el cine junto al Museo de
Historia de Alemania, y también en algunas salas de la Potsdamer Platz, donde
discurre la mayor parte de los actos de la Berlinale.(02.12.08)
- El documental Food, Inc., de
Robert Kenner, inaugurará la sección Culinary Cinema programada
dentro de la sección Berlinale Special.(11.12.08)
- La Berlinale hace
públicos los primeros títulos a concurso y en palabras del Director del
Festival muchas de estas películas han sido elegidas por explorar
sobre el mundo globalizado y su impacto en la vida privada de las
personas, y hablan sobre encuentros, resistencia y también sobre
experiencias traumáticas. Las crisis internacionales están reflejadas en
ellas, pero también la esperanza de que un mundo mejor es posible.(11.12.08)
- El compositor francés de bandas sonoras
Maurice
Jarre será galardonado con un Oso de Oro en honor a su trayectoria en el próximo
Festival de Cine de Berlín. El autor de la música de Doctor Zhivago y padre
del músico Jean-Michel Jarre, de 84 años, está considerado uno de los más
influyentes y populares compositores de la historia del cine. "Los compositores de bandas sonoras suelen estar
a la sombra de las grandes estrellas en dirección y actuación, pero el caso de Jarre es diferente porque la música de
"Doctor Zhivago" y de muchos otros filmes
son historia del cine de fama mundial e inolvidable", afirma el director
del Certamen, Dieter Kosslick. El Oso de Oro honorífico será entregado el
próximo 12 de febrero en el marco del Festival que se celebrará desde el 5 hasta
el 15 de febrero.(16.12.08)
- Los Premios Teddy del
Festival Internacional de Cine de
Berlín, dedicados a la filmografía que aborda la homosexualidad, distinguirán al actor estadounidense
Joe Dallesandro,
icono sexual de los años setenta gracias a su colaboración con Andy Warhol. Según comunica la organización, los filmes de
Warhol, Paul Morrissey y Serge Gainsbourg en los que intervino
Dallesandro
convirtieron al intérprete en una "leyenda" para toda una generación. "Dallesandro no sólo fue el hombre más bello de
su generación en aquella época sino que expuso conscientemente su atractivo
erótico para convertirse en objeto", afirma Wieland Speck, director de la
sección de Panorama del Festival y miembro del jurado que entrega los
Teddy. El premio Teddy Especial concedido al actor
coincidirá con su 60 cumpleaños. Los premios Teddy se entregan además en las
categorías de cortometraje, largometraje y documental y seleccionan películas
presentadas en el transcurso de la Berlinale, cuya 59 edición se celebra este
año del 5 al 15 de febrero.(17.12.08)
- La Berlinale
anuncia que avanzará un gran paso dentro de la era digital al equipar 29
de las 49 pantallas en las que se proyectan las películas con proyectores
de cine digital. El Festival dispondrá de un estudio de codificación donde
los archivos serán transferidos a discos duros lo que contribuirá a
proteger las películas de la piratería.(19.12.08)
- La película
Sólo quiero caminar,
escrita y dirigida por Agustín Díaz Yanes, es seleccionada para
participar en la Sección Panorama del 59º Festival de Cine de Berlín.(02.01.09)
-
Sólo quiero
caminar, de
Agustín Díaz Yanes;
Ander, de Roberto Castón, que
retrata en euskera y castellano el tardío descubrimiento de la
homosexualidad de un operario que vive en un caserío del valle de Arratia
con su madre y su hermana, y el documental Coyote, de Chema
Rodríguez, son los tres títulos españoles seleccionados en la sección
Panorama del Festival de Cine de Berlín,
en la que también se proyectará el documental Garapa, del director
brasileño Jose Padilha, que el año pasado se alzó con del Oso de
Oro con la cinta brasileño-argentina
Tropa de elite,
y que ahora aborda el hambre en el mundo. El documental copa un tercio de
las 21 producciones anunciadas hasta ahora para Panorama, debido al
"gran atractivo que tiene hoy en día", según explica en un
comunicado su director, Wieland Speck.(07.01.09)
-
La película hispano-peruana
La teta asustada, de
Claudia Llosa, y la argentino-uruguaya
Gigante, de Adrián Biniez, competirán en
la Berlinale por los Osos de Oro. Con estas nuevas inclusiones, la sección oficial estará
compuesta por 26 películas, de las cuales se conocen ya 25 títulos.(15.01.09)
-
La película española
Dieta mediterránea,
de Joaquín Oristrel, y el corto chileno Lo que trae la lluvia,
de Alejandro Fernández Almendras, forman parte de la selección de
obras escogidas por la Berlinale para conformar la sección de Cine
Culinario. Un total de cinco largometrajes, otros tantos documentales y
cuatro cortos forman parte de la sección gastronómica del Festival, que se
celebra por tercer año consecutivo y que se ha convertido en uno de los
apartados que mas rápidamente agota las entradas. La sección de Cine
Culinario, que combina la proyección de películas con la degustación de
menús relacionados con las obras fílmicas, se abrirá con el documental
estadounidense Food Inc., de Robert Kenner. El programa de
largometrajes lo completan la coreana Antique, de Min Kyu Dong,
las italianas Haiti Cherie y
Vacaciones de ferragosto, de
Claudio Del Punta y Gianni Di Gregorio, respectivamente, y la
bosnia Snijeg, realizada por Aida Begic. Asimismo se
proyectaran lo documentales estadounidenses Pirate for the Sea, de
Ron Colby y What's on your plate, de Catherine Gund, el
italiano Terra adre, de Ermanno Olmi, y el francés
Nuestros hijos
nos acusarán, realizado por Jean Paul Jaud.(15.01.09)
-
El
director del Festival de Cine de Berlín, Dieter Kosslick,
declara que este año ofrecerán películas agradables como vía de escape a la
crisis económica, alejándose de su programación habitual de cintas oscuras y
difíciles. "Mucha gente está yendo al cine para escapar", dice Kosslick,
"obviamente, la
crisis financiera mundial es un gran factor. Es la misma clase de comportamiento escapista que tenían después de la Segunda Guerra Mundial".
Y añade que es un golpe de suerte el que
la película que inaugura el Certamen, una cinta de acción y suspense
protagonizada por Clive Owen y Naomi Watts titulada
The
International, dinero en la sombra, trate el
blanqueo de dinero y las actividades ilegales del sistema bancario
internacional. Aún así, la recesión no ha afectado a las ofertas de los cineastas, ya que este año se han enviado 6.107
películas para participar, frente a las 5.000 propuestas de 2008.(24.01.09)
-
Claude Chabrol recibirá la
Cámara de Oro que otorga
anualmente la Berlinale a su trayectoria profesional junto al productor alemán
Günther Rohrbach. Chabrol, que el próximo 24 de junio cumplirá 79 años, fue lanzado
internacionalmente en el Festival de Berlín, que consagró con un Oso de Oro al
mejor filme su segunda película, Les cousins (Los primos) en 1959.
El galardón le será entregado el 8 de febrero en el cine París,
donde tiene su sede el Instituto Francés de Cultura, será proyectada su sexágesimosegunda
y última película, Bellamy, con Gérard Depardieu. Por su
parte,
Rohrbach recibirá el premio el día 9 de
frebrero.(27.01.09)
|
- Dongbei, Dongbei (A North
Chinese Girl), de Zou Peng (China)
- Rabioso sol, rabioso cielo (Raging Sun,
Raging Sky), de Julián Hernández (México)
- Rossiya 88 (Russia 88), de Pavel
Bardin (Rusia)
- Schläft ein Lied in allen Dingen (Sleeping
Songs), de Andreas Struck (Alemania)
- Strella, de Panos H. Koutras
(Grecia)
- Vingança (Retribution), de Paulo
Pons (Brasil)
ESPECIALES
- Absolute Evil, de Ulli
Lommel (USA)
-
Ander, de Roberto Castón
(España)
- Der Knochenmann (The Bone
Man), de Wolfgang Murnberger (Austria)
- Fig Trees, de John Greyson
(Canadá)
- Fucking Different Tel Aviv, de
Yair Hochner, Avital Barak, Stephanie Abramovic,
Elad Zakai, Eran Koblik Kedar, Ricardo Rojstaczer,
Nir Ne'Eman, Hila Ben Baruch, Yossi Brauman,
Sivan Levy, Eyal Bromberg, Anat Salomon, Sie Gal,
November Wanderin, Yasmin Max (Alemania, Israel)
- Ghosted, de Monika Treut
(Alemania, Taiwan)
- Gururi No Koto (All Around
Us), de Hashigushi Ryosuke (Japón)
- High Life, de Gary Yates
(Canadá)
- Human Zoo, de Rie Rasmussen
(Francia)
- La journee de la jupe (Skirt
Day), de Jean-Paul Lilienfeld (Francia, Bélgica)
- Laskar Pelangi (The Rainbow
Troops), de Riri Riza (Indonesia)
- Pedro, de Nick Oceano
(USA)
- Rückenwind (Light Gradient),
de Jan Krüger (Alemania)
-
Sólo quiero
caminar, de Agustín Díaz Yanes
(España, México)
- The Countess, de Julie Delpy
(Alemania, Francia)
- Unmistaken Child, de Nati
Baratz (Israel)
- White Lightnin', de Dominic
Murphy (Reino Unido, USA)
- Claustrophobia, de Ivy Ho
- End Of Love, de Simon Chung
(Hong Kong, China)
- Nord (North), de Rune Denstad
Langlo (Noruega)
- Short Cut To Hollywood, de Marcus
Mittermeier & Jan Henrik Stahlberg (Alemania, Austria, USA)
- Yang Yang, de Yu-Chieh Cheng (Taiwan)
DOCUMENTALES
- At Stake, de Iwan Setiawan,
Muhammad Ichsan, Lucky Kuswandi, Ucu Agustin,
Ani Ema Susanti (Indonesia)
- Coyote, de Chema Rodríguez
(España)
- Garapa, de José Padilha
(Brasil)
- Unmistaken Child, de Nati
Baratz (Israel)
- When You're Strange, de Tom
DiCillo (USA)
- Chan di chummi (Kiss
The Moon), de Khalid Gill (Alemania)
- City of Borders, de Yun Suh (USA)
- Ein Traum in Erdbeerfolie (Comrade
Couture), de Marco Wilms (Alemania)
- Endstation der Sehnsüchte (Home
From Home), de Sung-Hyung Cho (Alemania)
- Kashmir: Journey To Freedom, de Udi Aloni
(USA, Israel)
- Mein Herz sieht die Welt schwarz - Eine
Liebe in Kabul (War And Love In Kabul), de Helga
Reidemeister (Alemania)
- The Good American, de Jochen Hick
(Alemania)
- The Yes Men Fix The World, de Mike
Bonanno, Andy Bichlbaum & Kurt Engfehr (USA)
- VON WEGEN (OFF WAYS), de Uli M
Schueppel (Alemania)
|
