- 17 de abril de 2010 (sábado)
Comienza la XIII edición
del Festival de Málaga-Cine Español con la proyección de
Io, Don Giovanni, de Carlos Saura. Un total de 11 largometrajes forman
parte de la sección oficial a concurso, entre cuyos directores se
encuentran Vicente Molina Foix o Laura Mañá, además de
cuatro debutantes. El Festival de Málaga ofrece, además,
Zonazine, con seis largometrajes; Estrenos, sección inaugurada en
2009, con tres películas —El discípulo, de Emilio Ruiz
Barrachina; La venganza de Ira Vamp, de Álvaro Sáenz de
Heredia, y La trampa de la luz, de Alfonso Arau—. La
Muestra de Cine Latinoamericano contará con ocho títulos, frente a los 16
del año pasado. Respecto a los cortometrajes, competirá una treintena de
creaciones, según el responsable del festival, quien destacó también la
importancia de los documentales. La intensa lluvia que ha caído durante
todo el día en Málaga provoca que los técnicos cubrieran con carpas y
plásticos la alfombra roja con la que se inaugura el Festival, pero
dada la cantidad de agua que se ha recogido no se ha podido evitar que la
moqueta por la que hay que pasar para entrar al Teatro Cervantes de
Málaga esté empapada. La gala comienza con la actriz Carmen Conesa
preguntando por Imanol Arias, que se ha incorporado después a la
presentación ante las risas de los espectadores. El actor aparece después
de que Conesa se haya cambiado tres veces de vestuario y de que
haya cantado el "Soy minero" de Miguel de Molina. Por otro
lado, el Rectorado de la Universidad de Málaga (UMA)
acoge la colección de Josep María Queraltó, De las sombras al
Film, una muestra única sobre objetos y proyectores de cine que reúne
más de un centenar de piezas, que van desde figuras de teatros de sombras
de diferentes países asiáticos, a zoótropos y linternas mágicas, sin
olvidar los proyectores, filmadoras y una extensa colección de carteles de
cine español, entre ellos cuatro donados por la Fundación Borau.
- 18 de abril de 2010
(domingo)
La película
Que se mueran
los feos,
de Nacho G. Velilla arranca las proyecciones a concurso de la
presente edición del Certamen. Protagonizada por Javier Cámara
y Carmen Machi, se trata de una comedia sobre las segundas
oportunidades que brinda la vida. Con esta película, García Velilla
pretendía hacer "una crítica a la obsesión por la estética",
presente desde el propio título, "que tiene una dosis de ironía". "Si
no seguimos unos valores estéticos, parece que no valemos nada",
declara en rueda de prensa el director, que añade que, mientras que "en
cierto tipo de películas, para ser feliz el feo se transforma en guapo y
el pobre en rico", en ésta "el feo es feo y es feliz". Por
ello, cree que tiene mucho de "comedia española de los años 60", en
las que "Pepe Isbert no se transformaba en guapo ni López Vázquez de
pronto era millonario, sino que los personajes asimilan sus virtudes y sus
defectos". Por su parte, Juana Macías debuta en la dirección de
largometrajes después de su trayectoria en el cortometraje con
Planes para mañana, un drama sobre mujeres obligadas a tomar decisiones. La
película se desarrolla en la jornada en la que va a cambiar radicalmente la
vida de cuatro mujeres que tienen en sus manos la posibilidad de empezar
de nuevo. "Son cuatro mujeres que tienen que tomar una decisión
importante en muy poco tiempo, y son momentos trascendentales en las vidas
de una gente totalmente normal y corriente", señala Macías
sobre el argumento de su film. A la directora le interesaba "el punto
de vista de mujeres maduras que se enfrentan a buscar la felicidad desde
un punto en el que ya no existen muchas certezas y tienen que reinventarse
un poco a sí mismas". Considera que se trata de una "película de
emociones retratadas muy en primer plano" y espera que el espectador "se
sienta identificado con alguna historia o con emociones que son
universales, como el miedo a cambiar o a tomar una decisión que tiene
consecuencias en la vida". Carmen Elías, Goya Toledo,
Ana Labordeta y Aura Garrido encabezan el reparto de la cinta,
en el que también están otros actores como Jorge Bosch, Brendan
Price, Adrián Marín, Pablo Viña, Christophe Miraval
y Maite Blasco. Finalmente, Rosa Mª Sardá recibe el
Premio Málaga, máximo galardón honorífico del Festival. La
presentadora de la gala, Loles León, destaca cómo Rosa María
Sardá ha logrado concitar "la admiración de los compañeros, el
respeto de los críticos y el cariño del público", antes de dar paso a
un vídeo con algunos de los trabajos de la actriz en la pantalla grande.
Por el escenario del Teatro Cervantes desfilan para rendir tributo
a la homenajeada los directores Ventura Pons, Fernando Colomo,
Fernando Trueba, Joaquín Oristrell y Manuel Gómez Pereira,
los actores Jorge Sanz, Imanol Arias y Verónica Forqué
y la productora Beatriz de la Gándara.
- 19 de abril de 2010
(lunes)
Dos nuevas óperas primas,
Bon
appétit, de David Pinillos, y
Propios y extraños,
de Manolo González, comparten la presente jornada en la sección
oficial de largometrajes del Festival de Cine Español de Málaga.
Bon
appétit es una comedia romántica en clave europea que se
desarrolla fundamentalmente en Zúrich, protagonizada por Unax Ugalde
y la berlinesa Nora Tschirner. Pinillos declara que ha
querido hacer, "sobre todo, una película de emociones y una historia de
amor y de sentimientos por encima de cualquier cosa", y buscaba
también "una historia sencilla, pero que hablara de algo complejo, como
son los sentimientos y el amor". A su juicio, los personajes "están
por encima de la trama, son reales, imperfectos, con dudas y con
traiciones a lo que quieren". Por otro lado, en
Propios y extraños,
una coproducción con participación española, argentina y alemana, las
vidas de 70 personajes se entremezclan a través de un programa radiofónico
nocturno. Manolo González, el director, admite en rueda de prensa,
que se trata de una película "bastante arriesgada", al tener "tantos
personajes a los que no da demasiado tiempo de conocer", por lo que "son
piezas dentro de un puzzle más que personajes con recorrido, conflictos e
historias". También es consciente de que "no es una película
redonda", pero está repleta "de buenas intenciones" después de
más de seis años luchando para sacar adelante el proyecto. En opinión de
González, la historia "está llena de tópicos, pero había que hacerlo
así, porque los personajes casi no tienen tiempo y son una simple
pincelada". El mensaje que ha querido transmitir con el filme es que
debemos "sentirnos afortunados con lo que tenemos y apreciarlo, en vez
de añorar cosas que quizá nunca vamos a tener". Por último, la actriz
Rosa María Sardá descubre en el Paseo marítimo malagueño un
monolito que recuerda el Premio "Málaga Sur" por toda su carrera.
- 20 de abril de 2010
(martes)
Las dos películas que
protagonizan la sección oficial del Festival son
El dios de
madera,
de Vicente Molina Foix, y
El
idioma imposible, del debutante
Rodrigo Rodero. El escritor y crítico Molina Foix muestra en
su segunda película, lo que califica como "una especie de fábula sobre
la llegada del nuevo mundo al antiguo. Nosotros somos el viejo mundo,
seres con una cultura muy milenaria y muy nutrida de contenidos, y la
llegada de ese nuevo mundo, que son los inmigrantes, suscita distintas
respuestas, como la atracción y también el temor". La cinta muestra
una doble pasión amorosa en la que intervienen Madi Diocou,
Soufiane Ouaarab, Marisa Paredes y Nao Albet. Para el
director, aunque no es "una película social ni de alegato", sí
tiene "un discurso y un fondo social en el cual transcurre la acción
dramática, cómica y sentimental". Le interesaba reflejar "las
distintas miradas a los que llegan y también cómo ellos nos miran",
dice Molina Foix, que ha creado el guión a partir de un cuento que
escribió en 1996, "cuando el fenómeno de la inmigración casi empezaba".
Por su parte, Rodrigo Rodero da el salto al largometraje, después
de su carrera en el corto, con
El
idioma imposible, un regreso al
mundo de la heroína en los años 80 a través de la adaptación de la novela
homónima del desaparecido Francisco Casavella (1963-2008), incluida
en la trilogía El día del Watussi. Al tratarse de una trilogía "muy
larga", Rodero consideraba que "lo más interesante era contar una
pequeña parte, que era la historia de amor", y que lo fundamental era
respetar "la atmósfera de Casavella, que mezcla mucho cierta poesía con
un tratamiento real duro". El título "hace referencia a las
canciones que se oían en inglés en esos años, cuando la gente no las
entendía pero se las imaginaban, y en la cabeza eran mucho más
interesantes que cuando se enteraban de lo que iba la letra". La
jornada se completa con la entrega del Premio Ricardo Franco al
figurinista Javier Artiñano, quien cuenta también con una
exposición que recoge algunos de los bocetos creados para diferentes
películas.
- 21 de abril de 2010
(miércoles)
La sección oficial enfila
su recta final con la proyección de
La vida empieza hoy, una
comedia de la española Laura Mañá, y
Rabia, un thriller del
ecuatoriano Sebastián Cordero. Mañá retrata en tono de
comedia el sexo durante la vejez en su cuarta película, en la que un grupo
de hombres y mujeres de la tercera edad asisten a clases de sexualidad y
se enfrentan a la incomprensión de sus hijos. En el reparto están Pilar
Bardem, Rosa María Sardá, Mariana Cordero, María
Barranco, Sonsoles Benedicto, Lluis Marco, Fernando
Tielve y los argentinos Eduardo Blanco y Osvaldo Santoro.
El proyecto surgió cuando la coguionista, Alicia Luna, habló a
Mañá de la existencia de unas clases de sexo para la tercera edad y la
directora comprobó "que no eran unas clases de profesores y alumnos,
sino de un grupo de personas que buscan estar acompañadas y aprender qué
hacer con su tiempo. Las sensaciones no se jubilan nunca y somos sexuales
desde que nacemos hasta que morimos", asegura en rueda de prensa
Mañá, que cree que esta cinta comparte con sus otras películas "el
optimismo y las ganas de vivir y de no perder el tiempo, porque no se sabe
cuándo acaba la vida". Por su parte, Sebastián Cordero presenta
Rabia, una adaptación
de la novela homónima de Sergio Bizzio que se desarrolla en el
ambiente claustrofóbico de una mansión familiar, con un reparto en el que
figuran Concha Velasco, Icíar Bollaín, Álex Brendemühl
y Xabier Elorriaga. Cuando leyó la novela, Cordero vio que
tenía "un potencial cinematográfico gigante", según afirma en rueda
de prensa, y cree que, pese a tratarse de una adaptación, es entre sus
tres películas la que siente "más personal y más cercana". En el
libro estaba presente "una lucha de clases y una tensión del albañil y
la empleada doméstica con la burguesía de la casa", y en la película
lo ha llevado "un paso más allá" y ha querido "jugar con el
contraste". "Era interesante la idea de un amor imposible entre los
dos personajes, que se lo juegan todo y creen en algo que la lógica parece
condenar desde un principio, mientras que alrededor de ellos todas las
historias de pareja son relaciones de amor fallidas", dice Cordero.
Para concluir, el director Gonzalo López-Gallego, recibe el
Premio Eloy de la Iglesia, dirigido a jóvenes cineastas que destacan
por una apuesta alternativa. López-Gallego asegura que el riesgo no
le supone "un miedo o un problema, sino una motivación más". Cada
vez que rueda una película, su "máxima" es "el riesgo, la
experimentación y aprender".
- 22 de abril de 2010
(jueves)
La única película a
concurso que se proyecta en esta jornada es
Héroes, tercer
largometraje del barcelonés Pau Freixas, y que es un regreso a un
verano inolvidable de la infancia en los años 80 en el que el director se
dejó mucho de sus vivencias personales, porque buscaba "hacer una
película desde el estómago". "Después de haber hecho cine de género
y haber contado cosas que en el fondo no me interesaban para nada, quería
una película con toda la sinceridad posible, y tiré un poco de traumas y
de historia familiar", afirma en rueda de prensa Freixas. Otro
de los grandes artífices de la historia es el guionista Albert Espinosa,
un especialista en llevar vivencias personales a la pantalla, porque en
Planta 4ª, de Antonio
Mercero, un filme sobre los niños enfermos de cáncer ingresados en un
hospital, ya escribió su propia experiencia. Espinosa destaca la "gran
ternura" de la película y la química alcanzada entre los jóvenes
protagonistas después de haber pasado dos semanas juntos en una colonia
infantil antes de comenzar el rodaje. Eva Santolaria afrontó "el
reto de interpretar un personaje que obliga a buscar el niño que llevamos
dentro y mostrarlo, recuperando la ingenuidad y la capacidad de
ilusionarte y de sorprenderte", y Álex Brendemühl califica a su
personaje como alguien "que mira hacia adelante sin querer saber lo que
pasa ni quién es". Además de estos dos actores, en el reparto están
cinco jóvenes intérpretes que dan vida al quinteto protagonista (Ferran
Rull, Álex Monner, Mireia Vilapuig, Joan Sorribes
y Marc Balaguer) acompañados de Emma Suárez, Lluís Homar
y Nerea Camacho.
- 23 de abril de 2010
(viernes)
Las películas Una hora
más en Canarias, de David Serrano, y
Circuit, de
Xavier Ribera Perpiñá, completan la presentación de los once títulos
en competición en la sección oficial del Festival de Cine Español de
Málaga. Serrano, insiste nuevamente en el género de la comedia
musical en su tercer largometraje como director, y declara que quería
rodar "una comedia romántica como las americanas de los años cincuenta",
y que la "única pretensión" es "que la gente se ría y se lo pase
bien, que no es poco". Respecto a la estética de la película, apunta
que quería que fuera "muy vistosa, con mucho color, muy bonita
visualmente, con un aire "retro" y darle una cosa de cuento", y por
eso eligieron para rodar Garachico (Tenerife), "con sus casas pintadas,
en las que no hubo que tocar nada". En la cinta Quim Gutiérrez
es un joven que enamora a tres mujeres, a las que dan vida Angie Cepeda,
Juana Acosta y Miren Ibarguren. Por su parte, Ribera
Perpiñá relata una historia de amor con el trasfondo del mundo de la
moda en su tercer largometraje,
Circuit. Sophie Auster,
Leticia Dolera, Óscar Jaenada, Michelle Jenner,
Vincent Martínez, Lázaro Mur y Misia Mur están en el
reparto de la película, que también cuenta con apariciones fugaces de
Nacho Duato y del motociclista Jorge Lorenzo. Ribera Perpiñá
afirma en rueda de prensa que en su cine la estética y la historia "son
dos valores que funcionan con la misma importancia. La estética está al
servicio de la historia y la historia está también al servicio de la
narrativa" y que intenta encontrar su propio "lenguaje de cine y
juntar todos los elementos para que se pueda decir que esto es cine".
Según Ribera Perpiñá, el título "va en varias direcciones",
y es que, como en un circuito, "a todos los personajes les diferencia
en qué vuelta están' y hay 'gente que siempre está en el mismo sitio".
Así mismo, ya hay ganadores para las secciones ZonaZine y
Muestra de Cine Latinoamericano. En la primera,
Fake Orgasm,
de Jo Sol, se lleva la Biznaga de Plata a la Mejor Película.
El Premio del Público es para al largometraje Desechos, de David
Marqués, mientras que los galardones a mejor actor y actriz van a
parar a Blai Llopis, por
La noche que murió Elvis, y a
Ana Álvarez por Suspicious Minds. Esta última película también
se lleva el Premio Alma al Mejor Guionista Novel, para Ramón
Mozo. Por último, la Biznaga de Plata a la Mejor Dirección es
para Luis Sampieri por Fin y la mención especial del Jurado
para
La noche que murió Elvis. La Gala de Clausura donde se
entregan los premios de ZonaZine, Cortometrajes y Muestra de Cine
Latinoamericano, está presentada por Cecilia Freire y Marc
Clotet, y tiene lugar en el Cine Albéniz Sala 1. En cuanto a
los cortometrajes, El Tránsito, de León Siminiani, recibe la
Biznaga de Plata a la Mejor Película y el Premio Especial del
Jurado es para Genio y figura, de Hatem Khraiche Ruiz-Zorrilla.
La actriz Carmen Ruiz es premiada por La rubia de Pinos Puente,
al igual que Miguel Ángel Jenner por La historia de siempre.
Como mejor directora es elegida Beatriz Sanchís, por Mi otra
mitad y el Premio del Público lo recibe La rubia de Pinos
Puente, de Vicente Villanueva.
- 24 de abril de 2010
(sábado)
El jurado de la Sección Oficial de
Largometrajes del Festival de Cine Español de Málaga concede la
Biznaga de Oro a la Mejor Película a
Rabia, de Sebastián
Cordero, que cuenta la huida de un inmigrante tras la muerte
accidental de su capataz y su lucha por un amor imposible. Esta cinta
consigue también los premios al mejor actor de reparto, para Álex
Brendemühl y a la mejor fotografía, para Enrique Chediak. El
protagonista masculino, Gustavo Sánchez Parra, obtiene una mención
especial. Por su parte, el largometraje
Bon
appétit, de David
Pinillos, se convierte en la otra gran triunfadora al obtener el
Premio Especial del Jurado; el de mejor actor, para Unax Ugalde;
el de mejor guión, para el propio Pinillos, Juan Carlos Rubio
y Paco Cabezas, y una mención especial a la actriz alemana Nora
Tschirner. El premio de la crítica es para la película
La vida empieza hoy, de Laura Mañá, y el del público, para
Héroes,
de Pau Freixas, que también consigue el premio al mejor vestuario,
para Nuria Anglada. Mientras, Marisa Paredes se lleva el
premio a la mejor actriz por
El dios de
madera,
segunda película dirigida por el escritor y crítico Vicente Molina Foix.
Juana Macías se alza con el premio a la mejor dirección por
Planes para mañana, un drama con cuatro mujeres como protagonistas que
también recibe los premios al mejor guionista novel, para Macías,
Juan Moreno y Alberto Bermejo, y a la mejor actriz de
reparto, Aura Garrido. El palmarés oficial de esta decimotercera
edición del Certamen se completa con dos premios para la comedia
Que se mueran
los feos,
de Nacho García Velilla: el de mejor banda sonora original, para
Juanjo Javierre, y el de mejor maquillaje, para Patricia López.
En la sección de documentales, la Biznaga de Plata al mejor trabajo
ha sido para Cuchillo de palo, de Renate Costa, y para
Paquita y todo lo demás, de David Moncasi, el Premio
Especial del Jurado, que también otorga una mención especial para
Mi vida con Carlos, de Germán Berger-Hertz, mientras que el
premio del público recae en Sons of Cuba, de Andrew Lang.
Las supersticiones y el mal fario son los protagonistas de la clausura del
Festival de Cine Español de Málaga en una gala celebrada en el
Teatro Cervantes en la que no faltan fallos de sonido, de luz y de
vídeo, desmayos, focos desplomados sobre el escenario y peleas a puñetazos
entre los presentadores, todo perfectamente preparado y en reconocimiento
a la edición "doce más uno". La gala concluye con la tradicional "foto de
familia" de los ganadores y a continuación se proyecta
Habitación en Roma, en
lo que supone el estreno mundial de la nueva película de Julio Medem,
protagonizada por Elena Anaya y Natasha Yarovenko.
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La 13ª edición del Festival de Cine Español de Málaga
se celebrará del 17 al 24 de abril de 2010.(25.04.09)
-
El portavoz del grupo
municipal socialista en el Ayuntamiento de Málaga,
Rafael Fuentes, critica irregularidades en el
Festival de
Málaga-Cine Español e informa de que pedirán la comparecencia del alcalde, Francisco de la
Torre, para el próximo pleno con el fin de que
explique la gestión que se está realizando en el evento.
Así, criticó que hay proveedores que no han cobrado sus
servicios o productos vendidos para el
Festival de
Málaga-Cine Español del año 2008, ante lo que
resaltó que ha pasado un año y medio y todavía no han
cobrado. En este sentido, el portavoz socialista lamentó
la falta de apoyo por parte del equipo de gobierno del
PP a las medianas y pequeñas (pymes) malagueñas.
Respecto a la gestión de personal, el edil manifestó que
se contrataron más de 2.300 horas extras durante el
Festival, lo que tacha de barbaridad y critica que es
una malísima gestión de los recursos humanos. Por otro
lado, indica que en el informe de Intervención de las
cuentas generales de los años 2007 y 2008 los auditores
reconocen la existencia de contradicciones entre la
contabilidad del Ayuntamiento y la del
Festival de
Málaga-Cine Español, ante lo que concretó que se
trata de 1,4 millones de euros. Así, resalta que tanto el
auditor como el interventor coinciden en que existe una
incertidumbre sobre la capacidad de la entidad para
continuar su actividad. Fuentes también resaltó que los
auditores establecen que los presupuestos del certamen
cinematográfico son irreales, ya que en el caso de los
gastos, el incremento de lo real sobre lo presupuestado ha
sido de un 43 por ciento. En este sentido, informó de que
para el año 2007 se presupuestó un total de 3.453.419,24
euros y para 2008, la misma cantidad. Además, manifestó
que en los últimos dos años existen partidas de 423.000
euros para actividades sin especificar o 90.000 euros para
la creación del Museo del Cine.(23/07/09)
-
El alcalde donostiarra, Odón Elorza, califica de "inoportunas" las
declaraciones de Ignasi Guardans, en las que señaló que "el
escaparate del cine español" tendría que ser Málaga, donde "debe
organizarse el gran mercado de venta" para los filmes nacionales, en
detrimento del Festival de Cine de San Sebastián.
Elorza responde al
director general del Instituto de Cinematografía y de las Artes
Audiovisuales (ICAA) que el certamen donostiarra "es el único de
carácter competitivo que se celebra en España y el más representativo de
nuestro cine", y que debe seguir desempeñando "un papel importante" en
el mercado cinematográfico español.(16/11//09)
-
La cinta Malvaloca, dirigida por Benito Perojo en
1926, es designada "Película de Oro" en la decimotercera edición del
Festival de Cine Español de Málaga, que se celebrará del 17 al 24 de abril.
El certamen acortará en un día su duración habitual con un "propósito de
austeridad" que llevará también a un recorte de su presupuesto de alrededor de
300.000 euros, hasta un total de 3,2 millones, según informa el director del
Festival, Carmelo Romero, en la presentación del cartel. Con motivo de su designación como "Película de Oro", se proyectará en el
Teatro Cervantes una copia cedida por la Filmoteca Española de Malvaloca, la
primera versión de esta obra de los hermanos Álvarez Quintero, acompañada por un
concierto de la Orquesta Filarmónica de Málaga (OFM). Otra de las novedades de esta edición será la celebración, como "prólogo" del
Festival, del Congreso de la Crítica, en el que intervendrán
críticos de diversos medios, profesores universitarios y directores que antes
han sido críticos. El recorte de un día en la duración del Festival supondrá además que habrá
"dos películas menos en la sección oficial", aunque Romero espera que no sea
"significativo", porque "lo que importa es la calidad". Por su parte, el coordinador general de Promoción Cinematográfica del
Ministerio de Cultura, Rafael Cabrera, subraya el apoyo de este
departamento al Festival de Cine Español de Málaga. "El Ministerio y el Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales
(ICAA) han mostrado su interés por el Festival durante todos estos años, pero
más concretamente ahora, porque son conscientes de que es el único festival de
cine español en todo el territorio nacional y debemos defender y promocionar
nuestro cine", afirma Cabrera. Por ello, a partir de 2010 el ICAA se quiere "involucrar más" en su
participación en el Festival, al que ha concedido una ayuda nominativa
de 56.000 euros que irá "aumentando en su cuantía en las próximas ediciones". El certamen continuará con sus secciones oficiales de largometrajes, Zona Zine, cortometrajes, Territorio Latinoamericano y de documentales, sección ésta
que se reforzará al contar como nueva sede en el Teatro Echegaray.(17/12/09)
-
Izquierda Unida propondrá en el
Congreso de los Diputados que el Gobierno destine al Festival de Cine Español de Málaga
"una importante aportación económica" y presentará una Proposición No
de Ley (PNL) para que el Festival reciba anualmente del Estado una
aportación económica que "supere con creces los recortes municipales y
justifique la importancia que el Gobierno reconoce a este certamen". Así lo
anuncia el coordinador provincial de la coalición, José Antonio Castro,
tras conocer una respuesta del Ministerio de la Presidencia donde se dice
que el Gobierno potenciará "adecuadamente el Festival de Málaga,
aumentando los recursos destinados al mismo, así como el grado de participación
en la toma de decisiones relativas a su funcionamiento". Para la edición de
2010, el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA)
otorgará al certamen malagueño una subvención de 56.000 euros. El Festival,
que del 17 al 24 de abril de 2010 celebrará su edición número 13, cuenta con un
presupuesto —en el que se incluyen también la Málaga Film Office, el
Cine de Verano y los tradicionales mercados— de 3,2 millones de euros, de
los que el Ayuntamiento aporta 1,8 millones, frente a los 2,4 millones
que destinó en 2009, debido a la política de austeridad seguida por el
Consistorio. Se cuenta también con ayudas económicas, no sólo del Gobierno
central, sino de la Junta de Andalucía, la Diputación y el
patrocinio de diferentes empresas, entre las que en 2010 se encontrará también
Cruzcampo.(27/12/09)
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La 13ª edición del Festival de Málaga. Cine
Español se celebrará del 17 al 24 de abril de 2010. El
Festival contará este año con sus habituales secciones como Sección
Oficial de Largometrajes, Zonazine, Estrenos, Cortometrajes,
Muestra de Cine Latinoamericano y Documentales, así como los
homenajes y diferentes ciclos de los que destaca el Premio Málaga "Sur",
Premio Retrospectiva (Málaga Hoy), Premio Ricardo Franco,
Película de Oro y Premio Eloy de la Iglesia. En esta edición, el
director Julio Medem recibirá el Premio Retrospectiva (Málaga Hoy),
cuya gala se celebrará el viernes 23 de abril en el Teatro Cervantes. Con
este motivo, se programará una retrospectiva completa de su filmografía y, en
colaboración con la editorial Cátedra, se publicará un libro sobre
Medem, escrito especialmente para esta ocasión por Zigor Etxebeste.
Su nueva película, Habitación en
Roma, protagonizada por Elena Anaya
y Natasha Yarovenko, cerrara el Certamen en la Gala de Clausura que
tendrá lugar el sábado 24 de abril. El pasado mes de diciembre tuvo lugar la
presentación del cartel de esta edición, realizado por Bart Futura, y que
simboliza el encuentro entre el Festival y su público. Así mismo, la
Película de Oro será Malvaloca (1926), de Benito Perojo, que
cuenta con la singularidad de ser una de las primeras películas rodadas en
Málaga, y que está protagonizada por Lidia Gutiérrez, Manuel San
Germán, Javier de Rivera y Erna Becker. La proyección de está
película, cuya copia está cedida por Filmoteca Española, será ilustrada
musicalmente por la Orquesta Filarmónica de Málaga, a partir de arreglos
musicales realizados por Ángel San Bartolomé. A la proyección de la
Película de Oro le antecederá el pase del cortometraje Espectadores al
tren. Los orígenes de Málaga en el cine, de Francisco Griñán y
Domi del Postigo, producido por Video Sur para la Diputación de
Málaga. Otra de las novedades será el Congreso de la Crítica, en
colaboración con la Universidad de Málaga y revista Cahiers du Cinéma
que se celebrará durante los días 16 y 17 de abril en el sala UMA. Este
congreso contará con destacados críticos como Carlos Losilla y Jordi
Costa, al igual que con directores como Daniel Monzón y Vicente
Molina Foix, que reflexionarán sobre el paso de la crítica a la profesión
cinematográfica. Por último, el Festival tendrá este año nuevos espacios
para proyecciones como el Teatro Echegaray y La Caja Blanca, nuevo
espacio de juventud del Ayuntamiento, que se unen a los espacios
tradicionales. También retorna el auditorio del Museo Picasso.(15/02/10)
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El
Premio Eloy de la Iglesia que cada año concede el
Festival de Cine de Málaga será para el joven cineasta
Gonzalo López Gallego, el cual le
será entregado en una gala que tendrá lugar el próximo miércoles 21 de
abril en el Teatro Cervantes. El Premio Eloy de la Iglesia,
reconoce la labor de jóvenes creadores cuya trayectoria se aparta de los cánones
establecidos. El nombre de este galardón, es un homenaje a uno de los directores
más personales, controvertidos y osados de nuestra cinematografía. Gonzalo
Lopez Gallego, con una carrera de importante proyección internacional,
comenzó dirigiendo cortometrajes y su salto al largo fue en 2001 con
Nómadas.(26/02/10)
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El Premio Ricardo Franco
reconocerá en la presente edición del Festival de Cine de Málaga
la carrera del figurinista Javier Artiñano, en una Gala que se celebrará
el martes 20 de abril en el Teatro Cervantes. El Premio Ricardo Franco,
galardón otorgado a todos aquellos técnicos que hacen que nuestra cinematografía
sea aún más grande, nació como homenaje a Ricardo Franco, director, actor
y productor español, un año después de su muerte en 1999. El
prestigioso figurinista Javier Artiñano, cuenta
con una dilatada carrera en la que ha obtenido 6 Premios Goya y en la que
ha creado más de 80 diseños entre escenografías y vestuario para teatro,
vestuario de más de 40 películas y vestuario de varios programas y series de
televisión.(02/03/10)
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El
Premio Málaga "Sur" que se
otorga cada año a un actor o actriz con una extensa y
exitosa trayectoria profesional, será concedido a la
actriz Rosa María Sardà en la presente edición del
Festival de Cine de Málaga. La entrega de este premio tendrá lugar en
el Teatro Cervantes de Málaga en una Gala que se celebrará el domingo 18
de abril. Rosa Mª Sardá, comienza una gran trayectoria profesional en el mundo
del teatro en los años setenta que le abrieron las puertas a una brillante
carrera cinematográfica. Supo compaginar su carrera en la gran pantalla con
excelentes trabajos en teatro y televisión.(04/03/10)
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Io,
Don Giovanni,
dirigida por Carlos Saura, inaugura el próximo sábado 17 de abril,
en sección oficial fuera de concurso, la 13ª edición del
Festival de Cine de Málaga. Cine Español.
La cinta esta protagonizada por Lazlo
Pearlman, Judith Butler, Beatriz Preciado, Lydia Lunch,
Jango Edwards, Nina Braunsteiner, Sophie Evans
y Nacho Vidal.(15/03/10)
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El Jurado de la Sección Oficial
del Festival de Cine de Málaga estará compuesto por las actrices
Ángela Molina y Lucía Jimenez, los directores María Ripoll e
Imanol Uribe; el periodista Fernando Lara; el escritor Juan
Bonilla y el profesor de cine Josean Fernández.(23/03/10)
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La
Casa de América de Madrid acoge la Fiesta de
Presentación del 13 Festival de Cine de Málaga.
Al acto asisten los homenajeados de esta edición y parte
del jurado de las diferentes secciones, además de contar con la asistencia de
gran parte de los equipos de las películas participantes, presentadores e
invitados.(23/03/10)
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El
Festival de Cine de Málaga convoca
un Concurso de Escaparatismo en el que podrán participar todos los
establecimientos comerciales de la ciudad, con el objetivo de contribuir a la
promoción del mismo. Podrán participar en el concurso todos los establecimientos
comerciales de la ciudad de Málaga, cualesquiera que sea su actividad comercial
siendo el tema principal del concurso: "El Festival de Cine de
Málaga y el Cine Español". Entre todos los escaparates participantes se
realizará una preselección de 15 como máximo que serán los que opten al premio
final valorando el diseño, composición y originalidad. El premio “Cámara de
Comercio de Málaga” al escaparate ganador, tendrá una dotación económica en el
primer premio de 2.000 euros y dos accésits de 500 euros.(26/03/10)
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ZonaZine, la sección del Festival de
Cine de Málaga dedicada al cine más arriesgado e
independiente del panorama nacional, vuelve a tener presencia dentro del marco
del Certamen con seis películas que se presentarán
en los Cines Albéniz. El Jurado de ZonaZine estará compuesto por
Nausicaa Bonnín (actriz), Roser Aguilar (directora) y Emiliano
Allende (Director del Festival de Cine de Medina del Campo). Los
largometrajes que participan en ZonaZine son:
La noche que murió Elvis,
de Oriol Ferrer, que inaugurará la sección oficial
el 17 de abril; Desechos, de David Marqués;
El falso orgasmo, de Jo Sol; Fin,
de Luis Sampieri; Sol negro, de Gami
Orbegoso; y Suspicious Minds, de Carlos
Martín Ferrera.(29/03/10)
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Un total de ocho largometrajes de distinta
procedencia (Colombia, Argentina, Nicaragua y México) componen
la Muestra de Cine Latinoamericano, que continúa ganando importancia y
repercusión a buen ritmo desde su creación en la 7ª edición del
Festival de Málaga de 2004.
Las películas seleccionadas son
El último verano de La
Boyita, de Julia Solomonoff; Anita, de
Marcos Carnevale; Vaho, de Alejandro
Gerber Bicceci; Los viajes del viento, de
Ciro Guerra; Cómplices del silencio, de
Stefano Incerti; Bonus Track, de Raúl
Perrone; y La sangre y la lluvia, de Jorge
Navas; La Yuma, de Florence Jaugey.(30/03/10)
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El historiador y crítico
de cine Carlos F. Heredero, director de la revista
Cahiers du cinéma España,
es el encargado de abrir
las sesiones del primer Congreso de la Crítica
Cinematográfica, una de las novedades que presenta el
Festival de Málaga Cine Español, que trata de analizar la
situación, utilidad y evolución de la crítica. Tras la
inauguración oficial en el salón de actos del Rectorado,
que cuenta con la presencia de la vicerrectora de Cultura y
Relaciones Institucionales de la UMA, Maria Isabel Calero;
el delegado municipal de Cultura del Ayuntamiento de
Málaga, Miguel Briones, y el director del Festival,
Carmelo Romero, Heredero, señaló que la crítica "tiene
pendiente" un debate sobre su independencia, porque
"todavía no lo ha hecho y es una cuestión muy importante.
Hay vínculos económicos, empresariales y mercantiles
entre medios de comunicación y empresas que producen
películas y la crítica debería pensar sobre eso, porque es
un problema para el ejercicio de la crítica
inevitablemente", declara Heredero, que opina que la crítica
se encuentra actualmente "en una encrucijada conflictiva
por muchas razones". Eulàlia Iglesias,
escritora y profesora de Cine de la Universitat de
Tarragona; Alberto Bermejo, crítico televisivo de TVE y
del periódico El Mundo; José Manuel López, creador de la
página web especializada Tren de Sombras, y Lluís
Miñarro, productor, director y ex crítico de cine,
completan la primera jornada de este congreso que mañana
concluye con la participación de, entre otros Esteve
Riambau, historiador, crítico, director de cine y director
de la Filmoteca de la Generalitat de Cataluña, y Vicente
Molina Foix, escritor, ex crítico cinematográfico, autor
teatral y director de cine.(16/04/10)
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