Año: 2010. País:
Francia. Estreno: 13-05-2011. Género:
Aventuras. Duración: 101 m. T. original:
Arthur et La guerre des deux mondes. Dirección:
Luc Besson. Intérpretes: Freddie
Highmore (Arthur), Mia Farrow (Granny), Robert Stanton (Armand), Penny
Balfour (Rose), Mike Powers (Artista grafitti). Guión:
Luc Besson, Céline Garcia. Fotografía:
Thierry Arbogast. Música: Eric
Serra. Montaje: Julien Rey. Producción:
Europa Corp., Avalanche Productions, Apipoulaï. Distribuidora:
DeAPlaneta.
Sinopsis
Maltazard ha conseguido colarse en el mundo de los
humanos. Su objetivo es sencillo: reclutar un ejército de gigantescos
secuaces y dominar el universo. Arthur parece ser el único capaz de frustrar
sus planes, pero primero tendrá que volver a su habitación… ¡y recuperar su
tamaño normal! Aunque sigue atrapado en un diminuto cuerpo de minimoy,
contará con la ayuda de Selenia y Betameche, y, sorprendentemente, también
la de Darkos, el hijo de Maltazard, que afirma estar de su lado. A pie, en
bici, en coche o incluso en una Harley Davidson, Arthur y sus amigos
emplearán cualquier medio a su alcance para librar su batalla final contra
Maltazard. ¡Que empiece el combate!.
Luc Besson tuvo la idea que
desembocaría en Arthur
y los Minimoysen
1999, cuando vio una foto que le envió el guionista de cómics Patrice
Garcia. Fueron necesarios cinco años de trabajo duro y de innovación
tecnológica con BUF Compagnie y su equipo de 120 supervisores y artistas
gráficos para hacer realidad la primera entrega de las aventuras de
Arthur y sus amigos.
Arthur y la venganza de Maltazard
y Arthur y la guerra
de los mundos es una sola historia dividida en dos episodios.
Ambas partes fueron rodadas simultáneamente para que no se percibieran
cambios físicos en Freddie Highmore (Arthur), al crecer y hacerse mayor.
El reto de los equipos de creación digital fue producir dos películas en
el mismo tiempo que se tardó en hacer la primera: dos años y medio.
Luc Besson trabajó en las tres entregas con el mismo equipo de
leales colaboradores: el diseñador de producción Hugues Tissandier, el
director de fotografía Thierry Arbogast y el diseñador de vestuario
Olivier Bériot, a los que se unieron los jóvenes artistas de animación
formados por Pierre Buffin, de BUF Compagnie.
Se basa en una novela del propio Luc Besson y Céline Garcia, así
como en el entorno gráfico creado por Patrice Garcia. Besson declara que
"hay algo de mí en
todos los personajes de la trilogía, pero diría que el 50% de Arthur
proviene de recuerdos infantiles personales".
El diseño de los protagonistas
exigió el 100% del tiempo del equipo de artistas durante los primeros
seis meses de preparación de la trilogía. Aunque se los ha hecho crecer
un poco en la tercera entrega de la saga de Arthur y los minimoys, las
modificaciones de los personajes principales son casi imperceptibles a
simple vista.
Con su corte de pelo a lo mohicano y sus hombreras de pinchos, el
aspecto de Darkos remite a la iconografía punk. Por supuesto, no es
casual que tenga la voz de la “"guana del rock", Iggy Pop. Tampoco tiene
nada de extraño que la voz de Maltazard sea la de otra leyenda del rock,
Lou Reed, cantante de Velvet Underground, quien declara que "soy
muy cinéfilo, y ésta era una gran oportunidad de trabajar con un gran
director, Luc Besson. Y mi amigo David Bowie había asumido el papel
antes que yo, por lo que me pareció que con esto no podía equivocarme".
Todas las imágenes digitales de la trilogía han empleado sistemas
creados por BUF Compagnie. En la tercera parte, los programadores de BUF
se centraron en la fase de composición para que el resultado final fuera
todavía más realista. El mayor reto de la tercera entrega era el de
animar con éxito personajes completamente ficticios en un entorno de
imagen real.
En las dos últimas entregas de la trilogía hay más de 3.000 planos
de animación. Desde el punto de vista técnico, la parte más difícil era
la interacción entre los escenarios digitales y los reales. La imagen no
es de ningún modo la misma. Una imagen de 35 mm es mucho más suave que
una generada por ordenador, por lo que lleva muchísimo trabajo hacer que
casen con naturalidad. Eso es lo que hace que la tercera parte de Arthur,
más que una película de animación, sea un espectáculo de efectos
especiales.
El mayor reto en el rodaje de acción real fue la construcción de
Daisy Town, arquetípica localidad estadounidense de principios de los
sesenta, en la campiña de Normandía. En un decorado de más de 40.000
metros cuadrados, Hugues Tissandier, el diseñador de producción, recreó
la vida de una pequeña localidad: la iglesia, las tiendas, el
supermercado, la ferretería, la farmacia, la comisaría, el cine, la
fuente, etc., todo ello inspirado en referencias de la época, sobre todo
en la obra de los faros del naturalismo estadounidense, Norman Rockwell
y Edward Hopper.
