- Dirige
Jafar Panahi (Mianeh. Irán, 1960),
cuyo cine ha sido descrito a menudo como
neorrealismo iraní. Poco importa cómo se clasifique su poderoso trabajo,
pero el contenido profundamente humanista de sus películas es innegable.
Es un cine urbano, contemporáneo, donde abundan los detalles de la vida.
Su filmografía se completa con El globo blanco (1995), El espejo
(1997),
El círculo
(2000) y Talaye sorkh (Oro carmesí, 2003).
Fue ayudante de dirección de Abbas Kiarostami en A
través de los olivos y realizó varios cortos y trabajos para televisión.
Al igual que la mayor parte de sus películas ésta
también fue prohibida en Irán.
- El guión es del
propio director quien hace cuatro
años vivía al lado del estadio donde se entrenaba la selección iraní.
Quería ir a ver los entrenamientos y su hija estaba empeñada en
acompañarle. Por mucho que le explicara que no era posible, ella estaba
dispuesta a intentarlo. Al fin, toda la familia fue hasta el estadio. Así,
si no la dejaban entrar, su esposa podría llevarla a casa. Tal como
esperaba, no pudo entrar, pero encontró una forma de colarse y se reunió
con él dentro del estadio. Eso también le inspiró. Cuando vio que Irán
volvía a tener la oportunidad de meterse en el Mundial, decidió que era el
momento oportuno para hacer la película.
- En Irán, al igual
que en muchos otros países, el fútbol es muy importante. Hace ocho años,
Irán ganó a Australia y se clasificó para el Mundial. Entonces, la entrada
a los estadios estaba vetada para las mujeres, sin embargo, esta vez se
les dio permiso para recibir a los jugadores. Acudieron cinco mil mujeres,
lo que dio pie a un debate muy serio acerca de por qué tenían prohibida la
entrada.
- Se tuvieron que enfrentar a muchos obstáculos para
hacer la película. No es especialmente difícil obtener permisos para rodar
un partido, pero filmar a chicas en un estadio es otro cantar. También le
precedía su reputación como director y eran conscientes de que sería un
problema. Se esforzaron en ser discretos y evitar salir en los periódicos,
pero cinco días antes del final del rodaje, salió un artículo diciendo que
estaban dirigiendo una película. Los militares ordenaron que se
interrumpiera el rodaje y les llevasen lo que habían filmado hasta
entonces para que lo vieran. Panahi fue a ver al director de
Cinematografía de Irán para decirle que no lo haría y que tampoco
permitiría la presencia de un solo soldado en el rodaje. Por suerte,
faltaban pocas escenas por rodar dentro de un minibús. Salieron de la zona
militarizada y acabaron rodando a unos 60 kilómetros de Teherán.
- La canción escogida para el final de la película es
casi como un himno nacional. Hace unos sesenta años, cuando los
occidentales estaban en Irán, un poeta fue testigo de cómo abusaban del
pueblo iraní. Lo que vio le dolió tanto que decidió componer una canción.
Habla del país y de su gente, no de sus gobiernos. Muchos intérpretes la
han cantado pero el director escogió la versión que le parecía tener un
carácter más épico.
- Consiguió el Oso de Plata en el
Festival de Cine de Berlín.
- Se presentó en el
Festival de Cine de Gijón 2006
donde consiguió el premio del jurado joven y el de mejor actriz al
conjunto de sus protagonistas (Shima Mobarak-Shahi, Shayesteh Irani, Ayda Sadeqi,
Golnaz Farmani y Mahnat Zabihi).
- Está producida por
Jafar Panahi Film Productions con un presupuesto que
ascendió a unos 2.500 dólares.
- Distribuye
Golem.
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