Absolute Wilson

• Dirige Katharina Otto-Bernstein, que estudió Filosofía y Ciencias Políticas en la Universidad de Columbia y continuó estudiando arte dramático en el Stella Adler Conservatory, en Nueva York. En 1993, consiguió su Máster de Bellas Artes en Dirección y Guión, en la Escuela de Cine de la Universidad de Columbia. Desde entonces, ha desarrollado una distinguida carrera como cineasta, con referencias que incluyen: Coming Home (1990), un documental que hizo en Berlín sobre la unificación de las familias alemanas; When Night Falls Over Moscow (1992), una producción de la televisión alemana sobre el tráfico ilegal de armas; la comedia The Second Greatest Story Ever Told (1994); o The Need for Speed (1995), la historia de los aguerridos mensajeros en bicicleta de Nueva York. Su obra más reciente ha sido el guión, dirección y producción de Beautopia: The Dark Side of Modelling (1998), que seguía a cuatro jóvenes modelos a punto de convertirse en superestrellas.
   
• Por la película desfilan una legión de admiradores, amigos, artistas y críticos: el músico David Byrne, la crítica teatral Susan Sontag, el compositor Philip Glass o la soprano Jessye Norman, quienes aportan, de manera emotiva, excelentes testimonios personales; el cantante Tom Waits, el escritor William Burroughs, Giorgio Armani o Dominique Horwitz.
   
• El guión es de la propia directora quien declara que "estuve investigando para un proyecto sobre los artistas y sus musas cuando Wilson, literalmente, entró en mi vida… durante un cóctel. Nos bebimos un vodka juntos y empezamos a hablar de arte, de lo que yo hacía, de lo que él hacía. Al final de la conversación me dijo: “¿Por qué no hacemos algo juntos?” Wilson tiene las musas más extrañas: dos niños, uno sordomudo y el otro autista. Esto encajaba perfectamente con mi proyecto. Estaba encantada. Dos días más tarde, le escribí una larga carta contándole mi entusiasmo por trabajar con él y lo significativo que consideraba su trabajo. Me respondió unas pocas líneas que decían: “Gracias, pero yo hago Arte, no Sentido. ¿Cuándo empezamos a rodar?” Y yo pensé: “Va ser una colaboración muy interesante”. Comencé con la premisa de que para entender realmente la obra de Robert Wilson habría que comprenderle a él como ser humano. Me llevó muchos años -y mucho provocar, gritar e intrigar- conseguir que Bob se abriera al final".
   
• Katharina Otto-Bernstein pasó cinco años siguiendo a Robert Wilson por todo el mundo. Como complemento a la película, en 2006 publicó un libro sobre la vida y la obra de Wilson.
   
• Robert Wilson nació en 1941 en Waco (Texas). Tras estudiar Administración de Empresa en la Universidad de Texas, desde 1959 a 1962, se trasladó a Nueva York en 1963 para ingresar en Bellas Artes y Arquitectura en el Instituto Pratt de Brooklyn. También acudió a las clases de Sybil Moholy-Nagy (viuda de László Moholy-Nagy) y practicó pintura con George McNeil. En 1968, Wilson fundó una compañía teatral experimental, la Byrd Hoffman School of Byrds (cuyo nombre proviene de una bailarina que le ayudó a superar sus problemas comunicativos cuando era un adolescente). Junto a su compañía, desarrolló sus primeros grandes trabajos personales; entre otros, The King of Spain (1969), Deafman Glance (1970), The Life and Times of Joseph Stalin (1973) y A Letter for Queen Victoria (1974). Considerado ya un maestro en las entonces emergentes artes escénicas del centro de Manhattan, a principios de los 70 Wilson desvió su atención hacia la ópera a gran escala y, con la colaboración del compositor Philip Glass, creó la mastodóntica y genial Einstein on the Beach (1976), por la que obtuvo grandes elogios por todo el mundo y transformó la concepción convencional de la ópera como forma artística. Después Wilson trabajó, cada vez más frecuentemente, con importantes teatros y teatros de ópera europeos. En el Schaubühne, creó Death Destruction & Detroit (1979) y Death Destruction & Detroit II (1987); mientras que en el Thalia presentó las innovadoras obras musicales The Black Rider (1991) y Alice (1992). Entre 1983-1984, Wilson diseñó una impresionante producción teatral para los Juegos Olímpicos de Los Ángeles: the CIVIL WarS: A Tree Is Best Measured When It Is Down. La obra completa duraba 12 horas y constaba de 6 partes. Tan solo pudo terminarse parcialmente, ya que el evento fue cancelado por Olympic Arts Festival debido a la insuficiencia de fondos. Wilson es conocido por forzar los límites del teatro. Sus trabajos destacan por su estética austera, movimientos parsimoniosos y frecuentemente enormes en cuanto al espacio y tiempo. The Life and Times of Joseph Stalin transcurría durante 12 horas, mientras que KA MOUNTain and GUARDenia Terrace se elaboró en lo alto de una colina en Irán y duró 7 días ininterrumpidos de representación. Asimismo, ha aplicado su llamativo lenguaje formal al repertorio operístico, incluido Parsifal; así como The Magic Flute (1991), Madame Butterfly (1993) y Lohengrin (1998 y 2006). Wilson terminó hace tres años una nueva producción, basada en un poema épico de Indonesia, titulado I La Galigo, que estuvo de gira exitosamente y se mostró en el Lincoln Center Festival durante el verano de 2005. Además de su extensa carrera como director y dramaturgo, también ha sido coreógrafo, actor, pintor, escultor, vídeo-artista, y diseñador de iluminación y sonido.
   
• La banda sonora está compuesta por Miriam Cutler (Lost in La Mancha).
   
• Se presentó en el Festival de Cine de Berlín dentro de la sección Panorama.
   
• Está producida por Alba Film Productions, Film Manufacturers y Home Box Office (HBO).
   
• Distribuye Sherlock Films.